L art realisation swami

L'Art de la realisation Swami Chandra Auteur: Swami Chandra Editeur: Albin Michel Poche: 189 pages Format: Poche pocket book Createur: Sous la direction de Yvan Amar Introduction T.-N. Bhan Publication: 24/09/1985 Collection: Spiritualites vivantes format de poche Dimensions: 18 x 11 x 1,8 Langue: Francais Publier en: Français Languages d'origine: Français La demarche a laquelle nous convie Chandra Swami, authentique sage hindou, est simplement la verification concrete, pratique, dans notre vie quotidienne, ici, maintenant, de cette verite eternelle que les sages d'age en age, d'Orient ou...   D'autre titre de Swami Chandra L'Art de la r?alisation Les clients ayant acheté cet article ont également acheté L'Effort et la Gr?ce La conscience corporelle Les Dix Commandements int?rieurs Classement: Livres > Thèmes > Etudes supérieures > Université > Sciences religieuses Mot Clef: Religion - Bouddhisme Religion - Hindouisme Livres de meditation

PETIT PRIX EN ACHAT IMMEDIAT L'ART DE PETER SEVE INDRODUCTION AMID AMIDI PREFACE DE CHRIS WEDGE Magnifique livre NEUF SOUS BLISTERS Dans cette splendide monographie, l'illustrateur et character designer mondialement connu Peter de Sève présente un choix de ses meilleurs travaux publiés ou inédits. Inventifs, excentriques, et souvent irrévérencieux, ils représentent une vie de dessins... un "very sketchy past." Les personnages de Peter sont crédibles, originaux et toujours charmants. Mêmes ses " méchants" sont charmants. Que ce soit une sauterelle, un pélican ou un poisson des profondeurs, Peter s'empare de quelque chose que vous croyez connaître et vous le restitue d'une manière que vous n'avez jamais vue auparavant; (John Lasseter, chief creative officer, Studios d'animation Walt Disney et Pixar). Chaque dessin fait montre d'un mélange efficace d'humour et de charme, d'une réalisation brillante, d'une composition maîtrisée, de couleurs veloutées et de ce trait si unique et virtuose. Tel un Martini parfait, ils font preuve de sophistication, tout en étant légers et délicieux; (Carter Goodrich, illustrateur). Ça peut sembler très simpliste, mais Peter sait dessiner! Son style est basé sur cette capacité à dessiner sans employer d'artifices ou de techniques compliquées. Le genre de truc qui rend dingues les dessinateurs de BD et les artistes d'animation; (Mike Mignola, créateur de Hellboy). Peter de Sève est le plus grand illustrateur de notre génération; (Bill Plympton, animateur et réalisateur). ENVOI AVEC MONDIAL RELAIS  MERCI

b'"'Art Du Pastel En France / The Art Of Pastelb'"' est un livre consacré entièrement au pastel, cette technique d'art graphique qui a connu une grande popularité au cours des dernières décennies. Ce livre est l'œuvre d'un collectif d'auteurs experts dans leur domaine, qui ont réuni leur savoir-faire pour vous offrir un ouvrage complet sur ce médium. Ce livre comprend deux parties distinctes: la première partie traite de l'histoire du pastel en France depuis son origine jusqu'à nos jours. Elle présente les grands maîtres qui ont marqué ce médium au cours des siècles, ainsi que leurs techniques et leurs principales réalisations. La seconde partie du livre se consacre aux techniques pratiques du pastel. Elle propose des conseils pratiques sur la préparation des supports, la sélection des crayons, la composition et la réalisation d'une œuvre de qualité. Cet ouvrage est idéal pour tous ceux qui souhaitent découvrir ou perfectionner leur maîtrise du pastel. Il offre une approche exhaustive de cette technique graphique, grâce aux nombreuses illustrations et aux conseils pratiques fournis par des professionnels reconnus. Avec b'"'Art Du Pastel En France / The Art Of Pastelb'"', vous serez capable de créer vos propres chefs-d'oeuvre en pastel et de rejoindre la communauté passionnée de ce médium. Cet ouvrage compte 160 pages au format cartonné et pèse environ 600 grammes. Il est disponible en français et est classifié sous les codes Decitre suivants: 1 (Beaux-arts), 2 (Techniques artistiques), 3 (Pastels). Le code EAN associé à ce livre est 9782952083041. En savoir plus

achat immédiat – cliquez pour acheter - immediate purchase - click t o buy - achat immédiat – cliquez pour acheter - immediate purchase - click to buy - achat immédiat – cliquez pour acheter -    la flandre illustrée - outils - arts populaires - traditions du passé vous souhaite la bienvenue - welcome in Flanders        bouteille de la passion de forme carré en verre soufflé avec trace de pontil au dessous travail de patience s'y trouvant en miniature les principaux instruments de la passion du christ réalisé en bois peint et cire à noté que tout les éléments sont emboités le bouchon mystérieusement fermé par une clavette ! rare  travail populaire trés ancien hauteur: 26 cm, 9 cm de coté un peu d'histoire... On retrouve des « croix de la Passion » en miniature enfermées dans des bouteilles de verre, à la manière des bateaux en bouteille fabriqués par les marins: bouteille de la Passion, ou bouteille-passion. Parfois les instruments de la Passion sont simplement suspendus par des fils à l’intérieur de la bouteille, accrochés à des protubérances en forme de bulles. L’origine de cette pratique, remontant au XVIIIe siècle, est sans doute à chercher à Liesse (Aisne) où une fontaine miraculeuse attirait de nombreux pèlerins. Chacun repartait avec une bouteille remplie de cette eau. On fabriqua alors des sortes d’ampoules de verre, dans lesquelles on accrochait de petites figurines en verre filé coloré, représentant deux types d’objets: d’une part, les instruments de la Passion, d’autre part des personnages et objets liés à la légende de Liesse. Ces fioles étaient ensuite remplies de l’eau miraculeuse. La pratique existait en Allemagne, dans les montagnes de l’Allgäu et de l’Erzgebirge, où l’on réalisait des scènes diverses et des croix de la passion, sous le terme Geduldsflasche (« Bouteille de patience »). Par la suite cette mode se répandit et on fabriqua ces bouteilles un peu partout, notamment en Bretagne où l’art de mettre les bateaux en bouteille existait déjà puis dans de nombreux pays jusqu’au Québec. (source wikipedia) BOUTEILLE-PASSION Voici un objet de dévotion curieux qui va susciter au moins une question: Comment faire pour rentrer tous ces objets par le goulot de la bouteille alors que cela semble logiquement impossible??? Allez, courage et patience, il ne vous reste plus qu’à lire cet article et le voile sera levé !   Une bouteille-Passion est une bouteille en verre transparent, dont le verre peut être parfois légèrement bleuté ou verdâtre et qui contient une représentation du Christ en croix dite Passion du Christ ou Calvaire.   D’abord un peu d’histoire. « L’année 1752 voit à Vienne la réalisation d’un hôtel religieux avec son Christ en croix, cierges, vases, fleurs et inscriptions liturgiques. C’est la première, à ma connaissance, d’une longue série des bouteilles dites « de la Passion » qui représentent, outre les épisodes de la vie et de la mort du Christ, (nativité, crucifixion, déposition de Croix…) des messes et des mariages. La première bouteille française - et bretonne - représente un calvaire: le Christ entouré des deux larrons, muni de tous les attributs de la Passion. Elle porte la signature « F’rs Bazin Fecit, A St Méloir, ce 7 aoust, année 1763 » (Frères Bazin, fait à Saint Méloir…).» (Extrait issu du site: http://www.gerardaubry-botelliste-bateauxenbouteille-marines-portraits.com)   La réalisation d’une bouteille-Passion est un long travail de patience et d’adresse. On les appelle bouteille-Passion, bouteille de la Passion, bouteille à Passion ou encore bouteille-calvaire, calvaire en bouteille et parfois, on les retrouve sous la dénomination partiellement inexacte d’ex-voto. Une bouteille-Passion ne peut être considérée comme ex-voto que lorsqu’elle prend place dans une église et uniquement dans ce cas.   Les objets exposés dans la bouteille sont tous en relation avec la Passion du Christ. Ainsi vous pourrez y voir: la croix de la Crucifixion, les clous qui

Livres Beaux arts Livres Code EAN: 9782867701696 ISBN: 2867701694 Classification Titelive Secondaire: Peinture Classification Titelive Primaire: Arts et Spectacles Contributeur: Éditeur: Art Création Réalisation - ACR Disponibilité: Disponible Titre: William Turner (1775-1851) - Une Figure Majeure De L'histoire De L'art Britannique Date: 13/09/2004 Livres / N° de collection: 37 Ressum: 2 Livres Origine: Decitre Propriétaire: Decitre Livres / Format: Poche Livres / Période: Livre édité depuis 1980 Lieu de parution: Courbevoie, France ClassificationDecitre 1: Beaux arts ClassificationDecitre 2: Mouvements artistiques Livres / Collection: POCHECOULEUR ClassificationDecitre 3: MONOGRAPHIES

Réussir L'amélioration Continue De La Qualité - En Action Sociale Et Médico-Sociale  Jean-Louis Deshaies   Edito Auteur(s) :  Jean-Louis Deshaies Editeur :  Dunod Collection :  Action Sociale Parution :  23/03/2006 Nombre de pages :  220 Nombre de livres :  1 Expédition :  480 Dimensions :  24.00 x 15.50 x 1.50 Résumé: En matière d'amélioration continue de la qualité, on voit se dessiner aujourd'hui une authentique ingénierie sociale et médico-sociale. Ainsi, c'est à partir d'un état des lieux sans complaisance, réalisé avec la précision du consultant professionnel, que l'auteur élabore une méthode qui a déjà fait ses preuves dans le nouveau contexte issu de la loi du 2 janvier 2002. Pourtant, l'auteur n'est pas un iconoclaste, mais un acteur de progrès, réconciliant éthique et méthode. Délaissant la langue de bois et tout discours convenu, il propose une démarche-projet-qualité qui allie la quête de sens, l'anticipation stratégique, l'intelligence opératoire, la bonne organisation, la recherche de qualité des prestations et la maîtrise des dépenses. Enfin il offre les moyens de la nécessaire planification de la démarche. Planifier, c'est construire peu à peu un système dans lequel les parties ne peuvent être déconnectées les unes des autres. Il s'agit de l'art d'intégrer l'imprévu, de la capacité fondamentale de ne pas perdre le fil de son projet, tout en faisant preuve du pragmatisme et de la souplesse indispensables à sa réalisation. Un livre destiné aux professionnels de l'action sociale et médico-sociale, ainsi qu'aux responsables administratifs en charge de la politique sociale et sanitaire. Biographie: Jean-Louis Deshaies. Ancien directeur certifié ENSP, il dirige EFFICIO-Conseil-Formation-Communication, cabinet spécialisé en optimisation organisationnelle et managériale des organisations sociales et médico-sociales. ETAT NEUF N'oubliez pas regarder mes autres ventes, frais de port groupés pour plusieurs achats.

Consulter nos évaluations Ajouter cette boutique à mes favoris Ce volume 2 de Arts visuels à l'école propose de nouvelles activités créatives.      Occuper "l’espace-feuille", reproduire un modèle, se décentrer pour imaginer une autre vue que celle de face, utiliser la couleur pour obtenir le rendu recherché, mettre en valeur sa production finale par un cadre ou un découpage, ne sont pas des savoir-faire évidents pour tous.      C'est pourquoi ces séances sont davantage axées sur le dessin au crayon, la réalisation de motifs décoratifs fins, l’apprentissage de techniques de construction et de représentation sous différents points de vue. L’objectif est de fournir des outils réutilisables dans d’autres domaines… et ça marche !      Quand on a compris comment construire une perspective, il devient assez amusant de réaliser des schémas de sciences en 3D ! Un fichier 100 % pratique pour l'enseignant: - un conditionnement en classeur; - des fiches claires et concises pour repérer d'un coup d'oeil les objectifs, les références artistiques, la réalisation étape par étape, les conseils et variantes; - des fiches-outils destinées à faciliter la gestion de l'activité. Thèmes et références artistiques: Lettrines: manuscrits du Moyen Âge, Magritte, art urbain (graffitis), Vasarely Portraits: L. de Vinci, Daumier, Cocteau, Picasso  Architecture: cathédrale Basile-le-Bienheureux, Eiffel, Guimard, Rizzi et Le Corbusier Avec des cœurs: Toroni, Viallat, Buren, Warhol, Marden, Rouan, Vasarely Animaux: textiles "mola" du Panama, Pioc Ppc, Gaudi, Rivers Nature - Paysages: peintres naïfs, Klee, arbre de l'espérance à Marseille, Delaunay Objets - Matériaux: Viallat, Capogrossi, Warhol, Brauner, Goffin, Wurm, Kitano  Dessus Dessous: Arthus-Bertrand, cabanes d'exception, mangas, Umbo Perspective: L. de Vinci, Bruce, Caillebotte, Huber. Destinées à l'école primaire, de nombreuses activités de ce volume 2 peuvent aussi intéresser les professeurs de collège. ARTS VISUELS A L'ECOLE 6-12 ANS - Volume 2 - Génération 5 59,00 € Disponibilité: en stock  

Une grande richesse de ressources avec des outils spécifiques pour: Enseigner l’Histoire des ArtsAborder la MondialisationTravailler le programme d'Éducation civique Présentation Des connaissances construites à partir de découvertes ou d’études de cas, puis mises en perspective dans les leçons.Une grande place accordée à l’Histoire des arts dans chaque chapitre d’histoire.Une méthodologie adaptée pour amener les élèves à la réalisation de croquis en géographie.Des apprentissages progressifs et des activités systématiquement articulées aux capacités du programme.Des exercices riches et nombreux qui intègrent dans chaque chapitre le B2i, l’histoire des Arts et la préparation au Brevet.Des ressources numériques complémentaires : vidéos d’Art d’Art et INA, cartes interactives…

Râpe à choux ancienne, ustensile d'art populaire, date d'avant-guerre. Réalisation artisanale. L'ensemble a une bonne tenue, bien conservé. La râpe est complète, table et chariot. Ses dimensions: longueur totale 73 centimètres, largeur 18 centimètres. Le chariot mesure 18 x 20 centimètres. Belle pièce de collection, décoration rustique. Petites traces d'ancienneté inévitables, sans altération de son cachet. Le charme des vieux objets. Autres photos ou renseignements si besoin. Expédition Mondial Relay ou La Poste. Emballage protégé, bonnes enchères ! Worlwide shipping.

Consulter nos évaluations Ajouter cette boutique à mes favoris Ce dossier Arts visuels à l'école (Vol. 1) répond parfaitement aux exigences des programmes scolaires. Il est principalement destiné à l'école primaire, mais un certain nombre d'activités peuvent également intéresser les professeurs de collège. Les élèves observent des oeuvres d'art (essentiellement contemporaines), se les approprient et éprouvent le plaisir de créer: un moyen efficace pour stimuler leur curiosité et aller plus loin. Un fichier 100 % pratique pour l'enseignant: - un conditionnement en classeur; - des fiches claires et concises pour repérer d'un coup d'oeil les objectifs, les références artistiques, la réalisation étape par étape, les conseils et variantes; - des fiches-outils destinées à faciliter la gestion de l'activité. Thèmes et références artistiques: Lettres - Mots: peintures australiennes, Haussman, Klee, Hervé Di Rosa Portraits: Klee, Lichtenstein, Magritte, Gordon Mains: Nadar, Magritte, Nauman, Messager Personnages: Mirò, Léger, masques océaniens et africains, M. Ernst Animaux: Matisse, civilisations africaine et océanienne, G. Corneille Nature - Paysages: Alechinsky, Dufy, Dali, Le Corbusier, Cézanne Objets - Matériaux: Arman, Schwitters, Picasso, Calder Formes: Delaunay, Manessier, Kandinsky, Capogrossi Effets optiques: Riley, Agam, Vasarely, Soulages L'auteur définit ce fichier comme un "recueil de p'tits bonheurs vécus en classe". Elle a expérimenté toutes les activités proposées. Ce dossier constitue également une excellente introduction à l'Histoire des arts.  ARTS VISUELS A L'ECOLE 6-12 ANS - Volume 1 - Génération 5 59,00 € Disponibilité: en stock  

Exceptionnelle lampe des années 45/50 Inscription «« Sollux Original Hanau »» Le socle est en bakélite, l’interrupteur se trouve fixé à l’avant, le mode de réalisation est identique à la lampe Bolide de chez Jumo. Plusieurs positions possibles pour incliner le faisceau. Modèle pour architecte, notaire, avocat, médecin…. Fonctionne très bien, montage ampoule LED. La société Sollux existe toujours, elle réalise des luminaires de luxe. Envoi colissimo = 24 euros. Paiement par chèque. Enlèvement sur place, paiement uniquement en espèces, coupures maxi 10/20/50 euros, pas de billets déchirés. Photos contractuelles, l’objet est bien celui présenté en ligne et visible avant transaction. Échange souhaité contre téléphone ancien PTT ex: u43 / s63 / M24 etc + plaque émaillée, thermomètre, tôle, garage / alimentaire publicitaire, objets Lustucru, Bibendum Michelin, Esso, Citroën, bidon d’huile, Maggi, Kub, Oxo, Shell etc Également intéressé par de l’achat à l’unité ou collection sur tous les objets mentionnés sis dessus ou toutes marques, n’hésitez pas, contactez moi, paiement en espèces sans problèmes. Premier contact par mail.

Exceptionnelle lampe des années 45/50 Inscription «« Sollux Original Hanau »» Le socle est en bakélite, l’interrupteur se trouve fixé à l’avant, le mode de réalisation est identique à la lampe Bolide de chez Jumo. Plusieurs positions possibles pour incliner le faisceau. Modèle pour architecte, notaire, avocat, médecin…. Fonctionne très bien, montage ampoule LED. La société Sollux existe toujours, elle réalise des luminaires de luxe. Envoi colissimo = 24 euros. Paiement par chèque. Enlèvement sur place, paiement uniquement en espèces, coupures maxi 10/20/50 euros, pas de billets déchirés. Photos contractuelles, l’objet est bien celui présenté en ligne et visible avant transaction. Échange souhaité contre téléphone ancien PTT ex: u43 / s63 / M24 etc + plaque émaillée, thermomètre, tôle, garage / alimentaire publicitaire, objets Lustucru, Bibendum Michelin, Esso, Citroën, bidon d’huile, Maggi, Kub, Oxo, Shell etc Également intéressé par de l’achat à l’unité ou collection sur tous les objets mentionnés sis dessus ou toutes autres marques, n’hésitez pas, contactez moi, paiement en espèces sans problèmes. Premier contact par mail.

Livres Beaux arts Livres Code EAN: 9782867701573 ISBN: 2867701570 Classification Titelive Secondaire: Peinture Classification Titelive Primaire: Arts et Spectacles Contributeur: Éditeur: Art Création Réalisation - ACR Disponibilité: Disponible Titre: Paul Gauguin - L'oeil Sauvage, 1848-1903 Date: 19/03/2003 Livres / N° de collection: 34 Ressum: 2 Livres Origine: Decitre Propriétaire: Decitre Livres / Format: Broché Livres / Période: Livre édité depuis 1980 Lieu de parution: Courbevoie, France ClassificationDecitre 1: Beaux arts ClassificationDecitre 2: Mouvements artistiques Livres / Collection: POCHECOULEUR ClassificationDecitre 3: MONOGRAPHIES

Consulter nos évaluations Ajouter cette boutique à mes favoris * MOBILIER * SIEGES * LUMINAIRES / BOUGEOIRS * ART DE LA TABLE * PORCELAINE FAÏENCE * ARGENTERIE * MIROIRS / CADRES * SCULPTURES * PEINTURES / ARTS GRAPHIQUES * HORLOGERIE * BIJOUX ANCIENS * VERRERIE / CRISTALLERIE * OBJETS RELIGIEUX * OBJETS DE VITRINE * OBJETS DE COLLECTION * OBJETS ASIATIQUES * OBJETS DU MAGHREB * ARCHITECTURE Coffret formant écritoire de voyage en bois laqué et doré, à décor en relief sur le couvercle de deux oiseaux dans un paysage arboré d'étang avec quelques morceaux de nacre, ainsi que de divers fleurs, oiseaux et papillons, provenance Japon, d'époque XIXème siècle. Ce coffret est en bon état général. Nous n'avons pas sa clef. Il y a un tiroir ouvrant sur un côté. A signaler: les charnières arrière sont abîmées, quelques petits accidents, taches et usures sur le décor du couvercle (notamment sur le nacre), usures du temps, bien regarder les photos. * Les laques du Japon: Durant l’époque d’Edo (1615-1868), en raison de la nouvelle organisation de la vie de cour et du transfert de la capitale à Edo (actuelle Tokyo), l’art de la laque se diffusa dans tout le pays. Kyoto et Nagasaki fournissaient les laques d’exportation, tandis que chaque centre était spécialisé dans la production d’un type d’objet destiné au marché intérieur. Certains ateliers réalisaient des pièces utilitaires, de la vaisselle rincipalement; d’autres, les meilleurs, étaient au service des grandes familles de l’aristocratie et travaillaient exclusivement pour elles à la réalisation de pièces exceptionnelles. L’usage des objets en laque était régi par des lois somptuaires et extrêmement codifié. Seules les élites pouvaient posséder de très belles pièces, qui étaient davantage des objets de prestige que d’usage. Parmi ces pièces somptuaires, citons celles qui composaient les trousseaux de mariage. Leur réalisation demandait parfois dix années de travail à l’atelier qui s’en voyait confier la commande. Les princesses des grandes familles faisaient, à l’occasion de leur mariage, le voyage jusqu’à la capitale shogunale, accompagnées d’un cortège qui leur donnait l’occasion de déployer leur somptueux trousseau. Il comportait de nombreux coffres, remplis de multiples objets (parfois plusieurs centaines) pour tous les usages: jeux de société, écessaires à encens, cabinets de toilette, nécessaires à écrire, étagères à livres, porte vêtements, vaisselle, nécessaires à fumer... tous objets plus richement décorés les uns que les autres, et répondant chacun à un usage très précis. En réalité ils n’étaient que peu, voire pas utilisés, étant plutôt conçus pour être des objets d’apparat. (extrait Les laques du Japon par Véronique Cieslik) Dimensions: 47,3 cm x 27 cm Hauteur: 20 cm Longueur: ouvert 55 cm Référence: E10 276

TINGUELY Jean autographe à Jean VARTIER + photo + article presse 1964 Archives personnelles de Jean VARTIER, journaliste puis rédacteur en Chef de l'Est Républicain. Autographe à l'occasion du banquet de la journée de la presse le 28 avril 1964 à Lausanne. La dédicace est sur la moitié du menu, l'autre partie ayant été probablement coupé par Jean VARTIER lors du classement du document. Commentaire autographe de Jean VARTIER. Photo originale prise par Jean VARTIER. L'article de presse a probablement été publié dans l'Est Républicain. Bel ensemble pour un artiste de renommée mondiale. Extrait de Wikipédia Jean Tinguely, né le 22 mai 1925 à Fribourg et mort le 30 août 1991 à Berne, est un sculpteur, peintre et dessinateur suisse. Parmi ses inventions les plus originales, on compte les Méta Matics ou sculptures animées dont il a commencé la réalisation en 1954 sous le nom de Méta-mecaniques qui étaient alors des tableaux animés électriquement. Les Méta Matics sont des machines à dessiner. Avec sa deuxième épouse, Niki de Saint Phalle, il a créé de gigantesques sculptures, dans des parcs de sculptures, notamment le Jardin des tarots en Toscane. Tinguely possédait le don d'attirer l’attention et d’établir ainsi une communication avec ses mécanismes détournés de leur sens et de leur finalité. Avec Euréka, une énorme machine conçue pour l’exposition nationale suisse de 1964, cette particularité est apparue comme une caractéristique essentielle de son art. Imprégné des œuvres de Marcel Duchamp (Ready-made ou objets usuels ironiquement promus œuvres d’art), il s’inscrit dans l’esprit dadaïste qui se manifeste par la provocation et la dérision souvent au cours de manifestations publiques. En 1959, son premier triomphe public a lieu lors de la Biennale de Paris, inaugurée par André Malraux, au musée d'art moderne de la ville de Paris, avec des machines produisant des peintures en série dont il a pu faire la démonstration devant le public. Il remet en question l’académisme de l’art créant des machines construites en partie avec des objets de récupération, sciemment imparfaites, s'opposant au culte de l'objet neuf et pratiquant le recyclage déjà utilisé avant lui par l'art brut. Ces matériaux de récupération auxquels il redonne vie en les animant avec des moteurs comptent parmi les innovations les plus vivantes de la sculpture du XXe siècle. Jean VARTIER Jean Vartier nous a quittés (copyright ecriVOSGES) Journaliste honoraire et historien érudit, notre confère Jean Vartier vient de s'éteindre. L'ancien journaliste et historien Jean Vartier vient de s'éteindre à Paris à l'âge de 74 ans. Natif de Rambervillers dans les Vosges, Jean Vartier avait mené de front une brillante carrière de journaliste à L'Est Républicain depuis 1950 et d'historien des régions du Grand Est. Après avoir longtemps vécu à Nancy, puis avoir été en poste à Pontarlier et Besançon, il avait rejoint en 1966 nos services parisiens où il devait terminer sa carrière. La chaleur du conteur Chroniqueur érudit, fin connaisseur de la vie locale de toute notre zone de diffusion et en particulier des questions agricoles, membre associé de l'Académie Stanislas, Jean Vartier était aussi un écrivain reconnu par ses pairs en littérature comme en histoire. On lui doit plus d'une quinzaine d'ouvrages. Son premier roman, paru en 1967 sous le titre Aux urnes citoyens devait être couronné par le prix Louis-Pergaud. Il renouera les fils de la narration inventive et picaresque en publiant près de trente ans plus tard son Lieutenant La Gazette, où se mêlaient fiction et souvenirs de sa jeunesse vosgienne. Sa production historique devait débuter vraiment en 1968 par la sortie de Sabbat, juges et sorciers, où il raconte quatre siècles de superstitions dans nos régions. Deux ans plus tard, il offre une étude totalement inédite sur Les Procès d'animaux du Moyen Age à nos jours, vaste saga des peurs paysannes, puis en 1972 une Histoire secrète de l'occupation en zone interdite, qui leva le voile sur une période particulièrement sombre de notre histoire régionale. Chroniqueur infatigable, il s'attelle à une Histoire de la Franche Comté et du pays de Montbéliard que publiera Hachette. 1973 est marquée par la parution de La Vie quotidienne en Lorraine au XIX° siècle, distinguée par le prix Erckmann-Chatrian. Et la même année sort en librairie son Histoire de notre Lorraine chez France Empire, une somme où Jean Vartier affirme son art du portrait. Se succèderont par la suite des livres consacrés à Allan Kardec et au mystificateur de la fin du XVIII° siècle, Alphonse de Fortia, et une Histoire de Nancy. Il s'attaquera avec le même bonheur d'écriture aux Histoires et légendes de la Lorraine mystérieuse, aux Dictons et proverbes de Lorraine et du Bassigny, et plus récemment dans la décennie 1990 aux Blasons populaires de France, où il s'amusa à décrypter les qualificatifs drolatiques appliqués aux habitants de nos terroirs. Comme l'écrivait notre confrère Roland Erbstein à l'occasion de la parution en 1994 de sa nouvelle Histoire de Lorraine, Jean Vartier fut sans cesse partagé entre l'érudition du chercheur et la chaleur du conteur de veillée, jamais à court de ces petites histoires qui font la grande. F. M., L'Est Républicain, lundi 5 novembre 2001.