Aimer se dire jacques

Livres Couple - Famille Livres Code EAN: 9782761911160 ISBN: 2761911164 Propriétaire: Decitre ClassificationDecitre 1: Couple - Famille Titre: Aimer Et Se Le Dire Disponibilité: Disponible Lieu de parution: Montreal - Quebec, Canada ClassificationDecitre 2: Couple ClassificationDecitre 3: Vivre en couple Livres / Format: Broché Classification Titelive Secondaire: Developpement Personnel Classification Titelive Primaire: Psychologie Et Psychanalyse Livres Origine: Decitre Ressum: 2 Livres / Période: Livre édité depuis 1980

L'empire du silence Jacques Lanzmann 2005 Prix: 1,00 € Livre en bon état, couverture un peu pliée 4ème de couverture: "Le désert ne se visite pas. Il se vit. Pour les uns, il raconte des fables de sable. Pour les autres, il est muet, silencieux, indifférent aux états d'âme. Pour les uns, il est l'âme. Il est le retour aux sources et source d'inspiration. Il est littérature et poète, inventeur de chimères, pourvoyeur de légendes. Pour les uns, le désert est comme une seconde naissance. Il les accouche. Pour les autres, le désert n'est qu'un vaste cimetière. Il les enterre. Pour les uns encore, il représente la pureté, l'absolu. Pour les autres, il est souffrance, péché, enfer. A vrai dire, le désert est un exceptionnel révélateur du caractère humain." Ces quelques lignes extraites de L'Empire du silence constituent une brillante introduction à un texte qui est tout à la fois roman d'aventures et conte philosophique. Au travers des recherches croisées d'un baroudeur sur le retour, Victor Barski, traducteur de l'idiome garamante et possesseur du livre sacré de ce peuple saharien disparu au XIe siècle, et d'une auteur très "rive gauche", Claire Dumas, le lecteur se laisse prendre, irrésistiblement, à un récit sans le moindre temps mort et qu'un art consommé de l'écriture et de la construction narrative rend captivant de bout en bout. Quasiment picaresque par son don d'emboîter les récits les uns dans les autres, telles des poupées gigognes littéraires, l'ouvrage offre aussi, offre surtout, une ode à la splendeur du désert, de tous les déserts, écrite avec le talent que l'on connaît à ce grand voyageur qu'est Jacques Lanzmann. Catégorie(s): Romans divers Référence du livre: R01572 Pour retrouver tous mes livres tapez loccasiondelire dans la barre de recherche (ou ailleurs sur le net).

Disque 45 tours single (2 titres) - 17 cm Disques Decca 455.716 1960 Jacques BEDOS Sabir et Pataouete N°6 D'après babelouedstory.com: Est-ce un hasard si, comme Jacques Canetti qui le précéda d'ailleurs à Radio Alger, Jacques Bedos fut homme de médias et de scène avant de passer au disque auquel il apporta, au lendemain de 1967, toute une vague d'auteurs et d'interprètes de poids, révélant aussi bien des nouveaux venus (barrière, Le Forestier, Annegarn, Mayereau...) que des remarquables "secondes carrières" (Reggiani, Moustaki...) ?. Du "Grand Jacques" à Maxime, du " Métèque à San Francisco", "l'autre Bedos", a passé sa vie à l'ombre des géants, qui lui doivent en toute modestie quelques rayons de leur lumière, Méditerranée oblige. Chef des programmes à Radio Alger (1950-1961), puis directeur artistique chez DECCA-RCA (61-65), Polydor (1965-1975), AZ, et producteur indépendant (La Guimbarde) Merci à Jacques Bedos pour les sketches "Sabir et Pataouete", la photographie d'un parler, d'une époque heureuse. C'est pour cela qu'il est nécessaire de sauver ces disques, pour le témoignage, pour les générations futures, il sera peut être nécessaire de posséder un dictionnaire pour comprendre ces belles histoires de Jacques Bedos. NB - Jacques BEDOS est l'oncle de Guy BEDOS D'après Wikipedia: Un sabir désigne une langue née du contact entre des locuteurs parlant des langues maternelles différentes placés devant la nécessité de communiquer. Le sabir est par définition une langue véhiculaire et non maternelle, produit du mélange de plusieurs langues maternelles, et donc un pidgin, mais particulièrement pauvre (voir la différence entre un pidgin, un créole et un sabir). Les sabirs ont ainsi un lexique sommaire, limité aux besoins immédiats des locuteurs, et une syntaxe simplifiée par rapport aux langues d'emprunt. Historiquement, le terme sabir désigne la langue utilisée dans les milieux du commerce pour communiquer en Afrique du Nord et au Moyen-Orient, mélange de plusieurs langues méditerranéennes. Ce langage des ports de la Méditerranée résulte d'un mélange de français, d'espagnol, de grec, d'italien et d'arabe. Le mot sabir utilisé dans ce sens apparaît au moins en 1852 ; c'est une altération du mot portugais, castillan, catalan et occitan saber (« savoir »), dérivé du latin sapere. Le terme sabir peut aussi faire référence à un langage peu compréhensible, réservé à une élite, synonyme de jargon. Dans un registre comique, Molière fait allusion au sabir dans le Bourgeois gentilhomme. D'après rtl.fr, Pataouèete Les experts se bagarrent sur l’origine du mot. Ce pourrait être une déformation du nom du quartier européen populaire d’Alger, Bab-el-Oued, ou bien une déformation du mot catalan patuès, qui veut dire "patois".  Le pataouète est une variante du français, truffée de mots issus des langues des autres habitants de la colonie qu’était alors l’Algérie, donc bien sûr beaucoup de mots arabes, mais aussi quantité de mots espagnols, italiens, kabyles, occitans, corses et autres, francisés, déformés par l’usage local. Toubib, razzia, gourbi, flouze, kaoua, bezef, gazouse, méhari, nouba... sont des termes issus du pataouète Le pataouète est arrivé en même temps que les pieds-noirs en métropole, où il était fort peu connu auparavant. Evidemment, il n’existait pas de dictionnaires de pataouète, et, comme c’était une création informelle, on ne parlait pas le même pataouète à Alger et à Oran.  A Oran, il est plus teinté d’espagnol tout simplement parce qu’y vivait une importante population d’origine espagnole. Le mot "tchatche", d’ailleurs, vient de l’espagnol chacharear, qui veut dire bavarder. A Oran, par exemple, on n’allait pas faire un tour, on allait "faire une ouelte", "ouelte" étant la déformation de l’espagnol vuelta, la balade. Bien entendu, ce parler est en voie d’extinction…  Tracklist ATu Dis Que Tu Dis, Alors Dis!BParis, By By...Pata

JE VOUS PROPOSE: MICHEL SARDOU  TEST PRESSING  33 TOURS - 30 CM - 12 TITRES... FACE A: JE VAIS T'AIMER - JE VOLE - LES VILLES DE GRANDES SOLITUDES - JE VOUS AI BIEN EU - RIEN - LE TEMPS DES COLONIES -  FACE B: ROI BARBARE - LA VIE D'UN HOMME - LE FRANCE - 10 ANS PLUS TOT - EN CHANTANT - LA JAVA DE BRODWAY - LE VINYLE A ETE ECOUTE: AUCUN PB, JUSTE UN SAUT SUR UN SILLON SUR LA CHANSON "ROI BARBARE" MAIS BENIN ENREGISTREMENT PUBLIC  IL S'AGIT D'UN TEST PRESSING DE MICHEL SARDOU DE 1979 Je ne veux pas vous dire que l’on touche ici au saint graal mais les test-pressing sont encore plus recherchés que les « promo ». Il s’agit des disques de tests qui étaient pressés afin de vérifier la bonne qualité de la matrice de duplication, ainsi que le bon fonctionnement du processus de duplication. Il n’est pas fréquent que moins de 10 test-pressing soient utilisés pour chaque disque, et donc si vous faîtes le calcul, un album tiré à plusieurs millions d’exemplaires peut avoir moins d’une dizaines de test pressings, ce qui les rend bien entendu extrêmement rares/recherchés/chers. Un test pressing se reconnait en général à l’absence de label (bout de papier circulaire apposé au centre du disque) personnalisé: le label est en général blanc avec le nom de l’artiste et de l’album écrits à la main par l’ingénieur de duplication. Le test pressing est très souvent sur un vinyle de couleur noire, les formats sont variables, 45t, maxi 45t, 33t, parfois monoface et sur un support métallique recouvert de cire pour les 78t. Il n’est pas rare que les test-pressing soient protégés par des pochettes « qui traînaient » mais ne correspondant pas à l’album. Il peut donc arriver de trouver un test-pressing dans une pochette insoupçonnable RENCE: NATIONAL MONO STEREO 7 XSTX 5102 - NATIONAL 16182 - LE: TRES BON ÉTAT -E: TRES BON ETAT - PAIEMENT: ACHAT FRANCAIS: PAYPAL OU CHEQUE PERSO ACHAT ETRANGER: PAYPAL OU VIREMENT BANCAIRE ENVOI EN FRANCE: COLISSIMO NUMERO DE SUIVI: 6,50 EUROS ENVOI A L'ETRANGER: ENVOI RECOMMANDE: ENTRE 12 ET 15 EUROS    L'ENSEMBLE EST EN EXCELLENT ÉTAT - BONNES ENCHÈRES

JE VOUS PROPOSE - COLLECTOR - RARE - TRES BON ETAT - LES LOUPS NOIRS 45 TOURS - 4 TITRES - RÉFÉRENCE: CAMELEON CAME 80 -    TITRES: VOIR SCANN POCHETTE: COMME NEUVE - BRILLANT INTACT - TRANCHE DE REFERENCE NICKEL -   VINYLE: RAS PRESSAGE: MADE IN FRANCE Dans la famille Louise, il y a d’abord eu le père, musicien de la Flotte et batteur, qui se produisait dans un orchestre de bal dans les années 50. Il a formé ses deux fils, Nico et Ricky.  Ils ont joué dans l’orchestre Argentina avant de créer Les Loups noirs quand ils se sont mis à faire du rock pour lequel il y avait une vraie demande.  Le rock venait d’arriver en France. Ils sont les premiers à en avoir fait en Bretagne.  Micky Runarvot et Charly Znamenacek les ont rejoints.  Gérard Lostec, André et Jacques Baron les ont remplacés quand ils ont quitté le groupe.  En 1965, Nico Luiz part au service militaire. Le groupe continue d’enchaîner les contrats avant de jeter l’éponge après un bal à Landivisiau qui dégénère en bagarre générale, en 1966.  On peut dire, en tout cas, qu’ils ont connu un succès incroyable. En plus, sur scène, ils faisaient les fous. JE CLASSE CELUI CI SANS HÉSITER: VG++ PAIEMENT : EN FRANCE: PAYPAL OU CHEQUE PERSO  ÉTRANGER: PAYPAL  ENVOI : LETTRE RECOMMANDEE: OFFERT ÉTRANGER : ENVOI SUIVI: ENTRE 6 ET 10 EUROS J'ESSAIE D'ÊTRE LE PLUS PRÉCIS DANS MES ANNONCES LES ACHETEURS M'EN SONT RECONNAISSANT CONSULTEZ MES ÉVALUATIONS ET... BONNES ENCHÈRES

JE VOUS PROPOSE - COLLECTOR - RARE - TRES BON ETAT - LES LOUPS NOIRS 45 TOURS - 4 TITRES - RÉFÉRENCE: CAMELEON CAME 80 -    TITRES: VOIR SCANN POCHETTE: COMME NEUVE - BRILLANT INTACT - TRANCHE DE REFERENCE NICKEL -   VINYLE: RAS PRESSAGE: MADE IN FRANCE Dans la famille Louise, il y a d’abord eu le père, musicien de la Flotte et batteur, qui se produisait dans un orchestre de bal dans les années 50. Il a formé ses deux fils, Nico et Ricky.  Ils ont joué dans l’orchestre Argentina avant de créer Les Loups noirs quand ils se sont mis à faire du rock pour lequel il y avait une vraie demande.  Le rock venait d’arriver en France. Ils sont les premiers à en avoir fait en Bretagne.  Micky Runarvot et Charly Znamenacek les ont rejoints.  Gérard Lostec, André et Jacques Baron les ont remplacés quand ils ont quitté le groupe.  En 1965, Nico Luiz part au service militaire. Le groupe continue d’enchaîner les contrats avant de jeter l’éponge après un bal à Landivisiau qui dégénère en bagarre générale, en 1966.  On peut dire, en tout cas, qu’ils ont connu un succès incroyable. En plus, sur scène, ils faisaient les fous. JE CLASSE CELUI CI SANS HÉSITER: VG++ PAIEMENT : EN FRANCE: PAYPAL OU CHEQUE PERSO  ÉTRANGER: PAYPAL  ENVOI : LETTRE SUIVIE:  OFFERTE  ÉTRANGER : ENVOI SUIVI: OFFERT J'ESSAIE D'ÊTRE LE PLUS PRÉCIS DANS MES ANNONCES LES ACHETEURS M'EN SONT RECONNAISSANT CONSULTEZ MES ÉVALUATIONS ET... BONNES ENCHÈRES

Noires de Pau Concours 2002 Collectif 2002 Prix: 2,00 € Livre en bon état Christophe Guilbaud, Pascal Medan, Léo Lamarche, Nadège Vidal, Christian Bergzoll, Jacques Saussey et Vincent Lisita. 4ème de couverture: Alors, c'est pour rendre justice aux méchants que je me suis mis à écrire des romans policiers... Pour que de temps en temps, ils s'en sortent ! Pour que la morale ne l'emporte pas toujours. Parce que le polar reste le dernier milieu de la littérature qui ne soit assujelli au politiquement correct et qu'il est inscrit au cahier des charges qu'il faut y aimer les méchants: car comment écrire un bon polar sans se mettre à la place du méchant ? Comment le réussir autrement ?... Catégorie(s): Policier / Thriller Référence du livre: R08078 Pour retrouver tous mes livres tapez loccasiondelire dans la barre de recherche (ou ailleurs sur le net).

Disque et pochette  comme neufs Envoi rapide et très bien protégé              LIVRAISON:  5€ via Mondial relay / 5,50€ via La Poste en lettre suivie paiement: Chèque ou virement / paypal ok si  via "envoi d'argent à un proche"(attendre message en fin de vente) MOI J'AIME LE MUSIC HALL (allusion à Brassens) Paroles et Musique: Charles Trenet © - 1955 - Raoul Breton Moi j'aime le music-hall Ses jongleurs, ses danseuses légères Et le public qui rigole Quand il voit des petits chiens blancs portant faux col Moi, j'aime tous les samedis Quand Paris allume ses lumières Prendre vers huit heures et demie Un billet pour être assis Au troisième rang pas trop loin Et déjà voilà le rideau rouge Qui bouge, qui bouge, bouge L'orchestre attaque un air ancien du temps de Mayol Bravo c'est drôle, c'est très drôle Ça c'est du bon souvenir Du muguet qui ne meure pas, cousine Ah ! comme elles poussaient des soupirs Les jeunes fillettes d'antan Du monde ou d'l'usine Qui sont devenues à présent De vieilles grand-mamans Ce fut vraiment Félix Mayol Le bourreau des coeurs de leur music-hall Mais depuis mille neuf cent Si les jongleurs n'ont pas changé Si les petits toutous frémissants Sont restés bien sages sans bouger Debout dans une pose peu commode Les chansons ont connu d'autres modes. Et s'il y a toujours Maurice Chevalier, Édith Piaf, Tino Rossi et Charles Trenet Il y a aussi et Dieu merci, Patachou, Brassens, Léo Ferré. Moi, j'aime le music-hall C'est le refuge des chanteurs poètes Ceux qui se montent pas du col Et qui restent pour ça de grandes gentilles vedettes Moi j'aime Juliette Gréco Mouloudji, Ulmer, les Frère Jacques J'aime à tous les échos Charles Aznavour, Gilbert Bécaud J'aime les boulevards de Paris Quand Yves Montand qui sourit Les chante et ça m'enchante J'adore aussi ces grands garçons De la chanson, Les Compagnons Ding, ding, dong Ça c'est du music-hall On dira tout c'qu'on peut en dire Mais ça restera toujours toujours l'école Où l'on apprend à mieux voir, Entendre, applaudir, à s'émouvoir En s'fendant de larmes ou de rire. Voilà pourquoi, la, do, mi, sol, J'aim'rai toujours le music-hall J'aim'rai toujours, toujours, toujours, Toujours, toujours, le music-hall.

ATTENTION PAS DE PAYPAL  NO PAYPAL Disc ex Pochette voir photo LP japan  press  30 stars françaises, 20 000 figurants, 400 techniciens, 100 chars remis en état, 178 lieux de tournage: ainsi que l’impose le genre de la « fresque historique surproduite », la légende de Paris brûle-t-il ? s’est écrite à grand renfort de chiffres. Adaptation pour l’écran du best-seller de Dominique Lapierre et Larry Collins, cette co-production franco-américaine prétendait renouveler en 1966 l’exploit et le succès planétaire rencontrés quelques années auparavant par Le Jour le plus long. La débauche de moyens au service du projet aurait pu écraser le style du réalisateur René Clément; il n’en est rien.  Le choix du noir et blanc et le traitement quasi-documentaire des séquences de combat de rue tranchent de façon radicale avec les images léchés et glacées qui sont habituellement le lot de ce type de production. D’où ce sentiment si particulier d’être plongé au cœur de l’action et plus encore, au cœur de l’Histoire en train de s’écrire. L’ingénieux scénario de Francis Ford Coppola et Gore Vidal n’est pas étranger à cette réussite, mariant brillamment scènes de la grande Histoire et petites histoires d’héros anonymes. En outre, René Clément tire d’efficaces effets de suspens et d’émotion du recours au montage parallèle. Par son rythme plus soutenu et ses gigantesques scènes de liesse, c’est la seconde partie du film qui convainc réellement et emporte l’adhésion du spectateur: René Clément y exalte avec force et panache les beautés de Paris et le pouvoir des masses. Un mot encore sur la musique efficace et entêtante de Jean-Michel Jarre: ponctuant tout le film, la mélodie « Paris en colère » gronde, se cherche, résonne çà et là en variations diverses avant d’exploser, dans les derniers instants du film, dans une vibrante version orchestrale. For the score, Jarre composed five thematic identities; first and foremost he created a waltz for the ages, the Valse Paris, a remarkable free flowing accordion rich French melody, which perfectly captured the beating heart of Paris. Lyricist Maurice Vidalin transformed it into a wonderful song popularized by singer Mireille Mathieu, under the title Paris en colère. For the German identities Jarre composed a march, the Mars Allemand, as well as two motifs, the Menace Motif and von Cholitz’s motif. The Mars Allemand is purposely plodding, grim, strident and oppressive. Twelve pianos were employed to simulate marching footsteps, and were supported by snare drums, timpani and clash cymbals. The attending Menace Motif is simply a shrill, grotesque and dissonant cluster chord, which sows danger and menace, while von Cholitz’s motif offers a stark, dire, and foreboding descending horn line, which never resolves. Throughout the film Mars Allemand and the Menace Motif often join in an unholy synergy, perfectly emoting the danger and ruthlessness of the Germans. Is Paris Burning? is based on the bestselling novel Paris brûle-t-il? by Larry Collins and Dominique Lapierre. Producer Paul Graetz liked the novel and secured film rights as he felt the story had to be brought to the big screen. For his passion project he hired a remarkable team to write the screenplay, which included Gore Vidal, Francis Ford Coppola, Claude Brulé, Jean Aurenche, and Pierre Bost. Graetz then brought in respected director René Clément to manage the project, and they assembled a stellar cast for the ages, which included Alain Delon as Jacques Chaba-Delmas, Jean-Paul Belmondo as Morandat/Pierrelot, Charles Boyer as Monod, Gert Fröbe as Gen. Dietrich von Choltitz, Leslie Caron as Francoise Labe, Orson Wells as Consul Raoul Nording, Kirk Douglas as General Patton, Anthony Perkins as Sergeant Warren, Simone Signoret as Café Owner, Glenn Ford as General Omar Bradley, Robert Stack as General Edwin Sibert, Billy Fick as Adolph Hitler and Yves Montand as Marcel Versini.