Poesie peinture

Poésie et peinture 1993-2005 Editeur: William blake & co Auteur: Bonnefoy Yves Date d'impression: 2005 Format/Taille: in4 Reliure: Broché Pages: 110 Langue: Français Etat Général: Bon Détail: Bon Etat ISBN/EAN: 2841103145 Référence 11263 Disponibilité En stock Description couverture usagée, intérieur très bon

Livres Beaux arts Livres Code EAN: 9782850253119 ISBN: 2850253111 Propriétaire: Decitre ClassificationDecitre 1: Beaux arts Titre: Henri Michaux - Peinture Et Poésie Disponibilité: Disponible Lieu de parution: Villeneuve Le Roi, France ClassificationDecitre 2: Mouvements artistiques Livres / Taille: Moyen, de 350g à 1kg ClassificationDecitre 3: MONOGRAPHIES Livres / Format: Relié Classification Titelive Secondaire: Peinture Classification Titelive Primaire: Arts et Spectacles Livres Origine: Decitre Ressum: 2 Livres / Période: Livre édité depuis 1980

Livre Livres Code EAN: 9782903656430 Propriétaire: Decitre ClassificationDecitre 1: Beaux arts Titre: Orient - Mille Ans De Poésie Et De Peinture Disponibilité: Disponible ClassificationDecitre 2: Art des grandes civilisations Lieu de parution: Paris, France Livres / Collection: LA PETITE COLLECTION ClassificationDecitre 3: Art du Proche-Orient Livres / Format: Broché Livres Origine: Decitre Ressum: 1 Livres / Période: Livre édité depuis 1980

Livres Beaux arts Livres Code EAN: 9782903656348 ISBN: 2903656347 Propriétaire: Decitre ClassificationDecitre 1: Beaux arts Titre: Le Moyen Age Flamboyant - Poésie Et Peinture Disponibilité: Disponible Lieu de parution: Paris, France ClassificationDecitre 2: Art médiéval Livres / Taille: Moyen, de 350g à 1kg ClassificationDecitre 3: Art gothique Livres / Format: Beau livre Livres Origine: Decitre Livres / Période: Livre édité depuis 1980

Livre Livres Code EAN: 9782841031481 ISBN: 2841031489 Classification Titelive Secondaire: Arts Et Spectacle:Monographie / Histoire De L'Art / Essais / Dictionnaires Classification Titelive Primaire: Arts et Spectacles Disponibilité: Disponible Titre: Yves Bonnefoy Coffret En 2 Volumes: Poésie Et Peinture 1993-2005 - Assentiments Et Partages Date: 05/09/2005 Livres Origine: Decitre Propriétaire: Decitre Livres / Format: Etui Livres / Période: Livre édité depuis 1980 Lieu de parution: Bordeaux, France ClassificationDecitre 1: Beaux arts ClassificationDecitre 2: Mouvements artistiques ClassificationDecitre 3: Art contemporain

Livre Livres Code EAN: 9782283584989 Propriétaire: Decitre ClassificationDecitre 1: Techniques artistiques Titre: Petit Traité De Peinture Chinoise - Fleurs Et Plantes En Poésie Et En Peinture Disponibilité: Disponible ClassificationDecitre 2: Techniques artistiques ClassificationDecitre 3: Travaux manuels Livres / Collection: Lta Loisirs Créatifs Livres / Taille: Moyen, de 350g à 1kg Date: 01/09/2003 Livres / Format: Beau livre Livres Origine: Decitre Livres / Période: Livre édité depuis 1980

RENAAT RAMON, POÈME INAUDITE, POÈMES INOUIS, Gent (Gand), Poeziecentrum, 1997, in-4° carré de 120 pages, nombreuses illustrations, broché, couverture rempliée. Peintre, sculpteur, poète, essayiste, Renaat Ramon est un adepte de la peinture constructiviste, il a réalisé non seulement des tableaux, mais aussi des sculptures monumentales, des installations et il a conçu des meubles, etc. Dans ce livre il développe son côté poète en faisant des poèmes picturaux, démarche très originale. C'est un artiste inconnu en France. État: Excellent, texte en quatre langues. En raison de problèmes avec des enchérisseurs qui ne respectent pas leurs engagements nous demandons que le règlement s’effectue dans la semaine qui suit la vente sauf accord préalable sinon un litige sera ouvert.

breizh.antiques.art@gmail.com 06 47 07 70 65 chem4 Dimension: 75 cm par 54 cm. A signaler quelques salissures, pliures, traces de scotch ou petits manques, comme indiqué sur la photo . Envoi rapide et soigné. ____________________________________ Contact: breizh.antiques.art@gmail.com Phone: à partir de France: 06 47 07 70 65 Abroad: 0033 647 077 065 Notre boutique: http://stores.shop..fr/breizh-antiques Roméo Savoie Pour les articles homonymes, voir Savoie (homonymie). Roméo Savoie Naissance 9 mars 1928 (88 ans) Moncton Nationalité Canadien Activité Poète modifier - modifier le code - modifier Wikidata Roméo Savoie est un architecte, un peintre et un poète acadien né en 1928 à Moncton, au Nouveau-Brunswick (Canada). Sommaire * 1 Biographie * 2 Ouvrages publiés * 3 Notes et références * 4 Voir aussi * 4.1 Bibliographie Biographie Roméo Savoie naît le 9 mars 1928 à Moncton, au Sud-Est du Nouveau-Brunswick1. Il obtient un baccalauréat de l'Université Saint-Joseph de Memramcook en 1950 et un baccalauréat en architecture de l'École des Beaux-Arts de Montréal en 1956 1. L'appel des arts visuels se fait sentir en 1964. Il est architecte à Montréal et dans plusieurs villes du Nouveau-Brunswick jusqu'en 1970, lorsqu'il décide de se consacrer à la peinture1. Il présente son travail dans de nombreux pays. La peinture l'amène à séjourner en France de 1970 à 1972 1. À son retour, il s'établit définitivement à Moncton 1. Il enseigne les arts à l'Université de Moncton, il est designer et scénographe pigiste et il peint tout en dessinant quelques édifices1. En 1985, il commence à étudier à l'Université du Québec à Montréal et il obtient une maîtrise en arts visuels en 1988 1. Par la suite, il se consacre avant tout à la peinture mais écrit aussi des poèmes1. Comme en peinture, il écrit par couches successives et interprète même des tableaux dans Trajets dispersés (1989)1. Il écrit beaucoup de poèmes liés par un thème, une situation ou une émotion, inspiré de son environnement, notamment la mer avec L'eau brisée (1982) et Dans l'ombre des images (1991)1. Sa poésie est philosophique, tel que démontré dans Une lointaine Irlande1. Il reçoit plusieurs prix et distinctions dont le prix Miller Brittain (1994), le prix Strathbutler (1998) et un doctorat honorifique en arts visuels de l’Université de Moncton (1999). Monique LeBlanc réalise en 2010 le documentaire Roméo Savoie, la peinture au corps. Ouvrages publiés * Le mensonge caméléon roman (2010) aux Éditions Perce-Neige * Une lointaine Irlande poésie (2001) aux Éditions Perce-Neige Notes et références * ↑ a, b, c, d, e, f, g, h, i, j et k David Lonergan, Paroles d'Acadie : Anthologie de la littérature acadienne (1958-2009), Sudbury, Prise de parole,‎ 2010 (ISBN  978-2-89423-256-9), p. 215-216 Voir aussi Bibliographie * David Lonergan, Paroles d'Acadie : Anthologie de la littérature acadienne (1958-2009), Sudbury, Prise de parole,‎ 2010 (ISBN  978-2-89423-256-9), p. 215-223 * Portail de l’Acadie * Portail du Nouveau-Brunswick * Portail de la poésie * Portail de l’architecture et de l’urbanisme * Portail de la littérature Catégories  : * Naissance en 1928 * Naissance à Moncton * Personnalité du comté de Westmorland * Architecte acadien * Architecte néo-brunswickois * Peintre acadien * Peintre néo-brunswickois * Scénographe acadien * Scénographe néo-brunswickois * Designer acadien * Designer néo-brunswickois * Poète acadien * Poète néo-brunswickois * Écrivain acadien * Écrivain néo-brunswickois * Professeur à l'Université de Moncton | Menu de navigation * Non connecté * Discussion * Contributions * Créer un compte * Se connecter * Article * Discussion * Lire * Modifier * Modifier le code * Historique * Accueil * Portails thématiques * Article au hasard * Contact Contribuer * Débuter sur Wikipédia * Aide * Communauté * Modifications récentes * Faire un don Outils * Pages liées * Suivi des pages liées * Importer un fichier * Pages spéciales * Adresse permanente * Information sur la page * Élément Wikidata * Citer cette page Imprimer / exporter * Créer un livre * Télécharger comme PDF * Version imprimable Langues Ajouter des liens * Dernière modification de cette page le 30 juillet 2015, à 04:44. * Droit d'auteur: les textes sont disponibles sous licence Creative Commons paternité partage à l’identique; d’autres conditions peuvent s’appliquer. Voyez les conditions d’utilisation pour plus de détails, ainsi que les crédits graphiques. En cas de réutilisation des textes de cette page, voyez comment citer les auteurs et mentionner la licence. Wikipedia® est une marque déposée de la Wikimedia Foundation, Inc., organisation de bienfaisance régie par le paragraphe 501(c)(3) du code fiscal des États-Unis.

Tableaux d'auteurs Apres l'Ut pictura poesis Bernard Vouilloux Auteur: Bernard Vouilloux Editeur: Presses universitaires de Vincennes Broché: 192 pages Format: Broche Createur: Bernard Vouilloux (Auteur) Edition: PRESSES UNIVERSITAIRES DE VINCENNES Publication: 20/05/2004 Collection: Essais et savoirs Dimensions: 22 x 140 Langue: Francais Publier en: Français Languages d'origine: Français Diderot, Balzac, Breton... L'un fut le premier grand critique d'art il vient apres l'age des theoriciens academiciens. L'autre fut le dernier ecrivain a jouer un role actif dans la " defense et illustration " d'un courant artistique il vient avant l'age des critiques professionnels et des commissaires. Pendant cette periode, qui fut celle de l'" age moderne ", une certaine idee de la litterature aura donne un fondement aux " tableaux d'auteurs " Diderot juge les peintres, censure et sanctionne leurs tableaux, quand il ne les refait pas; Cezanne delivre son " catechisme esthetique " en s'appropriant les propos du Frenhofer de Balzac et en s'identifiant a lui; enfin, a travers Breton, le surrealisme etend a la poesie et a la peinture une meme exigence existentielle. Tel est le paradoxe que trament ces portraits litteraires de peintres a leurs tableaux precipitant l'emancipation de la peinture, dont ils consacrent le droit a l'auteur, c'est par l'imaginaire de la litterature qu'ils liberent les artistes d'une contrainte d'imitation litteraire a laquelle les avait soumis la rhetorique classique. Incessant jeu de miroir, ou un art ne s'affirme qu'en se reflechissant en un autre, qui le capte. Diderot, Balzac, Breton... L'un fut le premier grand critique d'art il vient apres l'age des theoriciens academiciens. L'autre fut le dernier ecrivain a jouer un role actif dans la " defense et illustration " d'un courant artistique il vient avant l'age des critiques professionnels et des commissaires. Pendant cette periode, qui fut celle de l'" age moderne ", une certaine idee de la litterature aura donne un fondement aux " tableaux d'auteurs " Diderot juge les peintres, censure et sanctionne leurs tableaux, quand il ne les refait pas; Cezanne delivre son " catechisme esthetique " en s'appropriant les propos du Frenhofer de Balzac et en s'identifiant a lui; enfin, a travers Breton, le surrealisme etend a la poesie et a la peinture une meme exigence existentielle. Tel est le paradoxe que trament ces portraits litteraires de peintres a leurs tableaux precipitant l'emancipation de la peinture, dont ils consacrent le droit a l'auteur, c'est par l'imaginaire de la litterature qu'ils liberent les artistes d'une contrainte d'imitation litteraire a laquelle les avait soumis la rhetorique classique. Incessant jeu de miroir, ou un art ne s'affirme qu'en se reflechissant en un autre, qui le capte.   D'autre titre de Bernard Vouilloux Julien Gracq: La litt?rature habitable Le tournant ?artiste ?de la litt?rature fran?aise: ?crire avec la peinture au XIXe si?cle L'art des Goncourt: Une esth?tique du style Un art sans art: Champfleury et les arts mineurs Classement: Livres > Thèmes > Etudes supérieures > Université > Arts Mot Clef: Beaux arts Ecrits sur l'art Sciences humaines generales

Capitale de la douleur Paul Eluard Auteur: Paul Eluard Editeur: Gallimard Poche: 256 pages Format: Poche Edition: 1 Publication: 04/03/1966 Réédition: 04/03/1966 Collection: Poesie Gallimard Dimensions: 17 x 11 x 2 Langue: Francais Publier en: Français Languages d'origine: Français anxioalitique ? "Capitale de la douleur", s'il n'est assurement pas le plus grand recueil de poesies de tous les temps, est sans aucun doute le plus magique d'Eluard. A travers ces poemes resolument modernes et plaisant, le lecteur plonge au coeur de la vie et de ces tourments. Cependant, loin d'etre d'un romantisme baveux et pleurnichard le but d'Eluard est different de tout ce que j'ai pu lire avant son enjeux principal est de depasser le desespoir et de reussir a jouir du quotidien malgre ses difficultes ("J'ai fait un feu l'azur m'ayant abandonne"). Jamais une oeuvre ne m'aura autant soulage. Un regale ! Amour Une poesie d'images, belles et faciles, sur l'amour. Voila a quoi on pourrait tenter de resumer ce recueil d'Eluard. Images ce sont ici surtout des mots visuels qui dessinent les sens plutot que de les suggerer. La simplicite de la poesie d'Eluard trouve tout ou partie de sa source dans cette beaute physique et pregnante, dans l'immediatete figurative de ses jeux poetiques; le plus souvent, il ne faut pas lire Eluard, mais le regarder. De la decoule cette beaute et cette facilite « J'ai la beaute facile et c'est heureux. », fait dire a la parole dans le poeme eponyme le poete. Et en effet, Eluard choisit l'evidence de mots simples et communs, ainsi que la musicalite propre au vers, et amalgame animaux, ciel, mer, champs, pain, femmes et hommes, pour tenter de reecrire un monde lumineux, un monde que porte, eclaire et harmonise l'amour. Et c'est la meme le nerf de Capitale de la Douleur, son « coeur », pour ainsi dire l'amour, entier, grandiose, ses emotions contraires, sa tristesse et sa chaleur, en passant de la perte de celui-ci a l'espoir d'une future et evidente union. Il ne s'agit de rien d'autre. Et ce meme amour ne participe non pas au monde mais l'equilibre, en est la cite nevralgique, tout comme l'amour est le centre du livre. Pour moi, Capitale de la douleur est un magnifique ouvrage, mais je ne saurais dire precisement pourquoi. Ce n'est ni pour ses vers, ni pour son theme. Je ne saurais choisir; tous deux sont parfaitement entrelaces. Eluard a ecrit la un recueil coherent des plus beaux et des plus tendres, quelque chose comme un gigantesque chant de l'Amour. Belle facilite Eluard signe ici le plus classique des ouvrages modernes de poesie. Il est non seulement classique dans les modernes mais classique tout court. Il sait avec grande agilite truffer un vers d'images avec un grand realisme. Tres bien facile et agreable aussi. Dossier et notes realises par Emilie Fremond. Lecture d'image par Alain Jaubert Dans Folioplus classiques, le texte integral, enrichi d'une lecture d'image, echo pictural de l'oeuvre, est suivi de sa mise en perspective organisee en six points - Mouvement litteraire La revolution surrealiste - Genre et registre Le lyrisme amoureux - L'ecrivain a sa table de travail De l'ecriture du poeme a la construction du recueil - Groupement de textes L'insaisissable objet du desir - Chronologie Paul Eluard et son temps - Fiche Des pistes pour rendre compte de sa lecture. Recommande pour les classes de lycee. Eugene Grindel, ne a Saint-Denis (Seine) le 14 decembre 1895, publie ses premiers poemes a compte d'auteur en 1913. Des 1914, il signe Eluard du nom de sa grand-mere maternelle. Il fait la rencontre du groupe surrealiste en 1919 et participe a toutes ses activites. Il meurt a Charenton le 18 novembre 1952. Ne a Paris le 14 mars 1909, Andre Pieyre de Mandiargues entreprend une licence de lettres, puis l'abandonne. Il s'interesse a la civilisation etrusque, visite l'Europe et l'Orient mediterraneen et commence a ecrire, sans parler a personne de cette activite. Pendant la guerre, il se retire a Monaco ou il publie, en 1943, Dans les annees sordides. Il rentre a Paris en 1945. Malgre ses affinites avec le groupe surrealiste, il ne participe a ses activites qu'apres sa rencontre avec Andre Breton, en 1947. Passionne de peinture, il ecrit des essais sur l'art, ancien et moderne. Poete, romancier, auteur dramatique, essayiste, Andre Pieyre de Mandiargues a recu le prix Goncourt en 1967. Il est decede en 1991.   Les clients ayant acheté cet article ont également acheté DERNIERS POEMES D'AMOUR -NE 13 Classement: Livres > Thèmes > Etudes supérieures > Université > Lettres modernes Mot Clef: Fiction General Poetry Litterature francaise Poesie - 20e siecle Surrealisme Modern fiction General & Literary Fiction General

Livres Poésie Livres Code EAN: 9782364370555 Contributeur: Éditeur: Diane de Selliers Disponibilité: Disponible Titre: Poésies - Une Saison En Enfer - Illuminations - A La Lumière De La Peinture Moderne Au Tournant Du Xxe Siècle Ressum: 2 Livres Origine: Decitre Propriétaire: Decitre Livres / Format: Beau livre Livres / Période: Livre édité depuis 1980 Lieu de parution: Paris, France ClassificationDecitre 1: Poésie ClassificationDecitre 2: Poésie ClassificationDecitre 3: Poésie

Martin le rat et Marion la souris Alessandra Cimatoribus Marisa Nuñez Auteur: Alessandra Cimatoribus Marisa Nuñez Editeur: OQO Editions Relié: 36 pages Hardcover Createur: Illustrations Alessandra Cimatoribus Publication: 15/03/2007 Collection: O, CONTES PILE- Dimensions: 24,41 x 23,6 x 2,6 Publier en: Français Languages d'origine: Français A partir de: 3 ans Poetique, vivant, rythme, court et rigolo L'histoire le rat Martin a recu une invitation de la souris Marion. Mais il arrive chez son amie Marion bien avant l'heure dite. Pour le faire patienter, la cuisiniere lui offre du vin et du boudin. Ayant tout mange, le rat Martin s'effondre ivre mort, et Marion, en croyant qu'il est mort, declenche une serie de catastrophes en chaine. Heureusement, le rat Martin se reveille et tout finit bien. Les - la qualite des dessins. Peinture a la brosse, le trait est simple, moderne, mais original. On sent que l'album n'a pas ete realise a la palette graphique, mais par un auteur avec un projet. - la qualite du texte. Rimes a chaque phrase pas difficile de faire swinguer le texte comme une comptine. Avec une page de pure poesie, a la fin de l'histoire, que je cite tellement c'est bien ecrit "le ciel s'assombrit et dit "Quel desastre ! Tant de douleur me change de couleur." Et le vent souffla, et la pluie tomba, et le ciel pleura de tous ses nuages." Je trouve remarquable d'arriver a glisser autant de poesie dans un conte pour enfant. - le principe du conte de randonnee a chaque catastrophe, les personnages enumerent les precedentes, c'est parfait pour rythmer l'histoire et faire raconter l'enfant (qu'est-ce qui se passe avant ceci apres cela). - la bonne longueur du texte. Deux phrases par page, un format court, bien plus court que Boucle d'Or par exemple, donc ideal pour debuter avec un enfant pas habitue aux contes. - le prix tout doux 12 euros, pour un album en couverture epaisse avec un papier solide qui resiste bien aux petites mains ! Record absolu ! A lire a partir de 2 ans, jusqu'a 3 ans et demi quatre ans. Gros succes aupres de mon fils de bientot trois ans qui chantonne tout seul la journee "le rat Martin a mange du boudin"... Martin le rat visite son amie Marion. Quelles joyeuses retrouvailles ! Ils boivent du vin, mangent du boudin et Martin tombe raide du tonneau. Quel malheur ! s'ecrie Marion. En deuil, elle ferme la maison et va lui confier sa peine a la cuisiniere; la cuisiniere a la casserole; la casserole a la fontaine... Meme le ciel devient triste en apprenant la nouvelle, mais finalement... un evenement insolite fait que tous recuperent la joie. Une version originale, pleine d'humour et d'engin, inspiree d'un conte populaire bresilien. Le Rat Martin visite son amie la souris Marion. Quelles joyeuses retrouvailles ! Ils boivent du vin et mangent du boudin, et reboivent du vin et remangent du boudin... Le Rat Martin finit par en tomber raide du bidon. Quel malheur ! s'ecrie Marion. En deuil, elle ferme la maison et s'en va confier son chagrin a la cuisiniere; et la cuisiniere a la casserole; la casserole a la fontaine... Meme le ciel devient triste en apprenant la nouvelle, mais finalement quelque chose d'insolite se passe... et tous recuperent la joie. L'auteur nous offre une version originale inspiree du tragique evenement sur lequel se base le conte bresilien Dona Baratinha. Une composition agile jonglant avec les rimes et une structure cumulative, pleine d'humour et de finesse. Marisa Nuñez emprunte une petite partie de la trame originale et detourne les faits vers un denouement tres different. Accompagnee de gestes qui manifestent des rites funeraires ancestraux, communs a differentes cultures (casser la casserole, prendre le deuil), la nature prend forme sensible la fontaine seche, l'arbre perd ses feuilles, les oiseaux laissent tomber leurs plumes... une serie de faits qui s'enchainent et nous amenent au-dela du monde de la parole pour devoiler le mystere des emotions. Finalement, le ciel pleure, renversant l'energie vitale sur la terre et, comme par enchantement, ce qui semblait une tragedie finira par faire fleurir un sourire chez le lecteur. Histoire qui nous fait decouvrir l'intensite des sentiments, de l'amitie, de la vie; des valeurs intemporelles et essentielles. Alessandra Cimatoribus, originaire d'Italie au style pictural frais et innovateur, apporte au recit une scene creative jouant sur les textures. Texte de Marisa Nuñez, a partir d'un conte populaire bresilien Illustratrions de Alessandra Cimatoribus Traduction de l'espagnol de Francisco Ortega   Classement: Livres > Thèmes > Livres pour enfants > Famille

Les Antiquité de Rome, Les Regrets Joachim Du Bellay GF - Flammarion n°245 1977 Prix: 1,00 € Livre en bon état, quelques annotations 4ème de couverture: Je ne veulx point fouiller au sein de la nature, Je ne veulx point chercher l'esprit de l'univers, Je ne veulx point sonder les abysmes couvers Ny desseigner du ciel la belle architecture. Je ne peins mes tableaux de si riche peinture, Et si hauts arguments ne recherche à mes vers: Mais suivant de ce lieu les accidents divers, Soit de bien, soit de mal, j'escris à l'adventure. Je me plains à mes vers, si j'ay quelque regret, Je me ris avec eulx, je leur dy mon secret, Comme estans de mon coeur les plus seurs secretaire. Aussi ne veulx-je tant les pigner et friser, Et de plus braves noms ne les veulx desguiser, Que de papiers journaulx, ou bien de commentaires. Catégorie(s): Poésie (Théâtre et Poésie) Référence du livre: R09486 Pour retrouver tous mes livres tapez loccasiondelire dans la barre de recherche (ou ailleurs sur le net).

* Boutique * Contact * Favoris * Evaluations * Page perso Categories de la Boutique * Variete Francaise & Quebecoise * Classique Baroque Romantique * CD Enfants Berceuses Comptines * Musiques du Monde Afrique Nova * Relaxation Humour Karaoke Easy * Humour & Textes lus, Parodies * Film Serie TV Comedie Musicale * Gospel & Spiritual Gospel Song * Jazz Latin Manouche Cool Swing * Rock Chretien Pop Louange Fete * Pop Rock Variete Disco Britpop * Country Blues Folk Songwriter * Soul R&B Stax Funk Blues * Hard Rock Metal Progressif * Inde Alternatif Punck Gothique * Techno Electro House Trance * Rap Hip-Hop Gangsta Rap Coast * Nouveautes * Autres Musiques * Import Musique * Promotion du Jour en Musique * A Offrir Idees Cadeaux * A Offrir Edition Coffret * A Offrir Edition Compilation Infos Contact Contactez-nous Description Frida Studiocanal un film fabuleux a la mise en scene surrealiste Outre la biographie de Frida Kahlo, de sa lutte contre un corps deliquescent et l'inconstance des hommes, le propos du film pourrait se resumer avec ces mots (si j'ose le dire) sans poesie, sans art, sans amour(s), la vie ne vaut rien. La vie est souffrance, celle de Frida Kahlo l'est indeniablement. Bouleversant les conventions religieuses, sociales, son corps partant en quenouille, Frida se jette dans les feux du volcan de son ame. Elle peint avec ses tripes, risque sa peau en faisant l'amour, risque la mort en continuant a peindre, en voulant un enfant. Le jeu d'Alfred Molina (le maire de la ville dans "Le Chocolat" de Lasse Halstrom,le mexicain dans "Maverick") en Diego Rivera est parfait, quant a Salma Hayek, elle est habitee par Frida, et joue elle-meme avec le feu. Deux demiurges qui se rencontrent, cela donne un scenario forcement genial. La mise en scene, enfin, mele habilement les photomontages surrealistes aux plans les plus delicats, ou aux plans les plus crus,les plus atroces. Chef d'oeuvre de cinema, produit ou coproduit par Salma Hayek, "FRIDA" est a posseder pour se laisser posseder. Film trop meconnu, cela on peut y remedier. Quant aux artistes, ils y trouveront matiere a entretenir leur don, et sauront qu'il se paie de sang, de sueurs et de larmes, pour recevoir rarement, certes, une etreinte des anges. enrichissant! Frida, un film qui retrace la vie de la celebre peintre mexicaine, Frida Kahlo, est un aeuvre captivant, emouvant, etonnant. C'est filme avec beaucoup de sensibilite et d'une maniere des fois surprenante. Tout est la pour en faire une petite merveille les acteurs sont justes, surtout Salma Hayek dans le role de Frida, l'histoire vous saisit immediatement et la musique qui va sous la peau donne encore une dimension supplementaire a cette turbulente vie de peintre et femme. Vous en sortez enrichi ! UNE MERVEILLE Ce film est une pure merveille ! Tout d'abord il y-a la vie de Frida Kahlo... ce film transporte tellement qu'on se sent dans la peau du personnage, et on peut ressentir chacune de ses emotions. Et puis il y-a la musique, composee par Elliot Goldenthal, qui rajoute a toute cette histoire et cette emotion une sensation de voyage... Avant ce film je ne connaissait que tres peu la vie de Frida... Apres l'avoir vu, c'est toute sa vie, sa peinture et les ouvrages y fesant reference que j'ai eu envie de decouvrir... A ne pas manquer, vraiment ! Une histoire vecue a voir absolument Biographie d'une femme extraordinaire qui a su lutter pour imposer son art (la peinture) malgre son handicap physique, ses problemes conjugaux et son engagement politique. Salma Hayek est formidable. Le film ne tombe pas dans la romance facile comme cela peut etre le cas pour les biographies. Il traduit bien l'epoque qu'il fait valoir tout en respectant une ecriture moderne. Flamboyant Film que j'ai revu avec grand plaisir tant le jeu de Salma Hayeck est epoustouflant. un film qui a marque ma vie Oh! comme c'est magnifiquement joue.Bravo!!! C'est un bel hommage a Frida.Je vo

Chants d'innocence et d'experience William Blake Auteur: William Blake Editeur: Rivages Poche: 209 pages Format: Poche Createur: William Blake (Auteur) Edition: RIVAGES Publication: 07/04/2010 Réédition: 07/04/2010 Collection: Rivages poche Dimensions: 17 x 11 x 1 Langue: Francais Publier en: Français William Blake (1757-1827) brille desormais au firmament de la litterature universelle comme un astre enigmatique. Fils d'un marchand de chaussettes disciple de Swedenborg, il ecrit des poemes des l'age de douze ans; a quatorze ans, il est mis en apprentissage chez un graveur et y assimile toutes les techniques de cet art difficile, dont il va faire son metier. En meme temps il se forme a la peinture, au dessin, a l'histoire de l'art, et copie les maitres anciens. Et c'est dans ces memes annees d'adolescence que, pour la premiere fois, il voit passer des anges dans un chant de ble. Son destin de poete est alors tout trace manieur de mots, il ecrit des poemes; manieur de burin, il grave des planches ou les images serviront en quelque sorte d'ecrin aux vers; manieur de pinceau, il les enlumine a l'aquarelle. C'est ainsi qu'il compose en 1788 son premier grand recueil, les Chants d'Innocence, dont chaque exemplaire est evidemment unique. Il y joue ?sur un flutiau? des chansons ?pour enfants? le style est naif, doux et bucolique, emprunte aux comptines et aux berceuses, le poete contemple avec attendrissement la petite enfance, sa purete et ses jeux charmants, et s'emerveille de la presence du Dieu sauveur, qui toujours la tient sous sa garde. Mais voila qu'en 1794, selon la meme technique, il grave des Chants d'Experience, qui, reprenant un a un les titres et les themes des Chants d'Innocence, en offrent la version noire et comme maudite enfance affamee et battue, iniquite partout, Dieu mechant, monde dechu, innocence perdue, universel esclavage. La vie, l'amour, Dieu meme, tout est a reinventer. Dans ce message du a la voix tonnante d'un vieux barde s'entend alors distinctement un autre Blake, amoureux des corps, libertaire et rageur, celui-la meme qui s'est enthousiasme pour la Revolution francaise. C'est qu'entre ces deux dates, entre ces deux series de Chants formant diptyque, celui qui avait vu passer les anges s'en est alle visiter l'Enfer en 1794, il finit de graver un long texte en prose, le Mariage du Ciel et de l'Enfer, parodie sarcastique du Ciel et l'Enfer de Swedenborg, virulente charge contre les Eglises, les Etats et les conventions morales, ou il procede a une inversion des valeurs qui culmine dans des ?Proverbes de l'Enfer? bien dignes de figurer dans une anthologie de l'humour noir. On ne peut qu'admirer l'art puissant de cet enlumineur illumine, dont Gide, qui traduisit le Mariage, alla jusqu'a ecrire ?L'astre Blake etincelle dans cette reculee region du ciel ou brille aussi l'astre Lautreamont. Vague a l'ame De la poesie sombre, etrange et tres typee. Pas etonnant que william blake est a ce point inspire auteurs, realisateur, chanteurs.... A posseder.... William Blake (1757-1827) brille desormais au firmament de la litterature universelle comme un astre enigmatique. Fils d'un marchand de chaussettes disciple de Swedenborg, il ecrit des poemes des l'age de douze ans; a quatorze ans, il est mis en apprentissage chez un graveur et y assimile toutes les techniques de cet art difficile, dont il va faire son metier. En meme temps il se forme a la peinture, au dessin, a l'histoire de l'art, et copie les maitres anciens. Et c'est dans ces memes annees d'adolescence que, pour la premiere fois, il voit passer des anges dans un chant de ble. Son destin de poete est alors tout trace manieur de mots, il ecrit des poemes; manieur de burin, il grave des planches ou les images serviront en quelque sorte d'ecrin aux vers; manieur de pinceau, il les enlumine a l'aquarelle. C'est ainsi qu'il compose en 1788 son premier grand recueil, les Chants d'Innocence, dont chaque exemplaire est evidemment unique. Il y joue ?sur un flutiau? des chansons ?pour enfants? le style est naif, doux et bucolique, emprunte aux comptines et aux berceuses, le poete contemple avec attendrissement la petite enfance, sa purete et ses jeux charmants, et s'emerveille de la presence du Dieu sauveur, qui toujours la tient sous sa garde. Mais voila qu'en 1794, selon la meme technique, il grave des Chants d'Experience, qui, reprenant un a un les titres et les themes des Chants d'Innocence, en offrent la version noire et comme maudite enfance affamee et battue, iniquite partout, Dieu mechant, monde dechu, innocence perdue, universel esclavage. La vie, l'amour, Dieu meme, tout est a reinventer. Dans ce message du a la voix tonnante d'un vieux barde s'entend alors distinctement un autre Blake, amoureux des corps, libertaire et rageur, celui-la meme qui s'est enthousiasme pour la Revolution francaise. C'est qu'entre ces deux dates, entre ces deux series de Chants formant diptyque, celui qui avait vu passer les anges s'en est alle visiter l'Enfer en 1794, il finit de graver un long texte en prose, le Mariage du Ciel et de l'Enfer, parodie sarcastique du Ciel et l'Enfer de Swedenborg, virulente charge contre les Eglises, les Etats et les conventions morales, ou il procede a une inversion des valeurs qui culmine dans des ?Proverbes de l'Enfer? bien dignes de figurer dans une anthologie de l'humour noir. On ne peut qu'admirer l'art puissant de cet enlumineur illumine, dont Gide, qui traduisit le Mariage, alla jusqu'a ecrire ?L'astre Blake etincelle dans cette reculee region du ciel ou brille aussi l'astre Lautreamont.   D'autre titre de William Blake Essential Blake Oxford Student Texts: Songs of Innocence and Experience The Illuminated Books of William Blake, Volume 6: The Urizen Books The Prophetic Books of William Blake: Jerusalem The Book of Thel, and the Marriage of Heaven and Hell The First Book Of Urizen The Four Zoas Jerusalem (Classic Reprint) Songs of Innocence and of Experience Poems Oeuvres de William Blake, tome 1 Vala ou les Quatre vivants Les clients ayant acheté cet article ont également acheté Le Mariage du Ciel et de l'Enfer Po?mes et po?sies Le pr?lude et autres po?mes Po?mes Classement: Livres > Thèmes > Etudes supérieures > Université > Lettres modernes

Dessiner l'univers fantasy de Socar Myles  (Auteur), Dédicace (Traduction) Relié: 124 pages Editeur: Ouest-France (9 octobre 2012) Collection: LOISIRS CREATIF Langue: Français Livre d'initiation au dessin et à la peinture des mondes fantastiques en général.  Précis dans ses conseils, cet ouvrage plein de poésie se compose de quatre chapitres:  1-  Commencer à dessiner  2-  Les techniques de création d'image  3-  L'anatomie  4-  Concepts et personnages Biographie de l'auteur Artiste de fantasy, Socar Myles explore la part excentrique et mystérieuse des mondes fantastiques: oiseaux avec antennes, rats zombies, plantes et animaux hybrides sont les bases de son travail d'illustratrice. Elle vit en Angleterre. Livres › Loisirs créatifs, décoration et bricolage › Loisirs créatifs, jeux et activités -  Art et création -  Dessin - Techniques de la peinture - Techniques de l'art

Huile sur bois, première partie du XXème siècle, représentant un paysage de montagne. Entre académisme et impressionnisme, cette peinture aux nuances délicates, évoque avec poésie la lumière fugitive de l’aube naissante. Signé H LETY . Hippolyte LETY  (1878 -1959), fut élève de Bonnat et de Ferdinand Humbert. Il figura au Salon des Artistes Français ou il obtint plusieurs médailles dont une médaille d’or en 1926. Il est répertorié sur le Bénézit. Etat : très correct, à noter le panneau de bois est très légèrement gondolé, les trait que vous voyez derrière ne sont pas des fentes, c'est en réalité un défaut d origine d'assemblage de fines feuilles de bois(solide).Présence d'une petite fente sur le bord en bas à droite (elle sera sous le cadre) elle est solide  . Dimensions sans le cadre : 55 cm x 46 cm. A NOTER : Ce tableau est vendu sans le cadre, celui-ci servant à la présentation. Voir nombreuses photos. PS : Nous garantissons un emballage soigné et de qualité (neuf) Plus de précisions : Nous contacter par message ou tel : 04 66 51 47 31 <a href="http://www.planeteoueb.com" title="hebergeur d'image">Hebergeur d'images</a>

L’épopée  de Gilgamesh en 8  récits  Jean Muzi Flammarion jeunesse Frederic Sochard A Uruk, le roi Gilgamesh terrorise le peuple par ses injustices et sa violence. Un jour, le colosse Enkidu, un être sauvage devenu civilise se mesure a lui. De ce combat sans vainqueur, tant leurs forces sont égales, naît une amitié unique qui les change profondément. A eux deux, ils accompliront les exploits les plus dignes et affronteront les pires dangers. Biographie de l'auteur Jean Muzi; l'auteur est ne a Casablanca. Apres une enfance marocaine, il fait des études de lettres, de cinéma et d'arts plastiques a Paris. Il a longtemps écrit et réalisé des films orientes vers la communication et la formation. Homme d'images, il aime aussi les mots. Il a beaucoup travaille sur le conte traditionnel et continue de le faire, tout en écrivant des textes plus personnels et des scénarios. Ses livres ont été traduits en espagnol, portugais, italien, chinois, thaïlandais, catalan et basque. Du même auteur 16 contes du monde arabe; 20 contes du Niger; 15 contes de Tunisie; 30 contes du Maghreb; 15 contes du Sénégal ; 14 contes du Quebec; 25 contes de la Méditerranée; 26 contes de la Savane; 12 contes de Bretagne; 12 contes du Tibet; Contes et Fables d'Afrique; Contes des sages et facétieux Djeha et Nasreddine Hodja; Contes des sages de Bretagne; Contes des sages de Corse; Contes des sages de Provence; Contes et légendes de Bretagne. Albums Sango et la rivière ; L’Âne et le Lion; Sauvée par les animaux; Comment la grand-mère se fit des amis (Flammarion) - Prix Chronos 2007; Mille ans de contes arabes; Contes de chats. Frederic Sochard l'illustrateur est ne en 1966. Apres des études aux Arts Décoratifs, il travaille comme infographiste et fait de la communication d'entreprise, ce qui lui plait beaucoup moins que ses activités parallèles de graphiste traditionnel création d'affiches et de pochettes de CD. Depuis 1996, il s'auto-édite et vend " ses petits bouquins ", de la poésie, sur les marches aux livres... Pour le plaisir du dessin, il s'oriente désormais vers l'illustration de presse et la jeunesse. Et avec tout ça, il a trouve le temps de faire plusieurs expositions de peinture... Extrait Extrait de la préface La première civilisation a vu le jour en Mésopotamie. La, entre le Tigre et l'Euphrate, des fouilles archéologiques ont permis d'exhumer les vestiges des premières cites de l'Histoire, de découvrir les premières traces de l’écriture ainsi que les premières œuvres littéraires de l’humanité. L’Épopée de Gilgamesh est la plus ancienne connue a ce jour et probablement une des plus célèbres de toute l’Antiquité mésopotamienne. Elle date du troisième millénaire avant notre ère. Elle s'est d'abord développée oralement, a été adaptée, enrichie, recopiée, traduite, et a connu de nombreux remaniements. Il en existe différentes versions dont la plus complète comprend douze tablettes d'argile, gravées par les scribes avec leurs calames. Elle a été trouvée au XIXe siècle, sous les sables de Ninive, dans la bibliothèque du roi assyrien Ashurbanipal. Comme tous les grands textes fondateurs, L’Épopée de Gilgamesh tente de répondre aux questions essentielles que nous nous posons sur la condition humaine, et de nous aider a comprendre d'ou nous venons et qui nous sommes. Compose de douze chants, ce long poème épique comptait près de 3 500 vers dont presque la moitie a disparu. Il relate les aventures légendaires de Gilgamesh, roi mésopotamien qui semble avoir réellement existe puisqu'il aurait été le cinquième souverain a régner sur la cite-Etat d'Uruk, dont il subsiste des ruines en Irak. Gilgamesh est un tyran qui terrorise ses sujets. Pour contrecarrer sa violence, les dieux façonnent un rival a sa taille en la personne d'Enkidu, qui va d'abord vivre comme un sauvage parmi les animaux du désert. Une courtisane parvient a l'apprivoiser en lui faisant découvrir l'amour, puis le convainc de la suivre jusqu’à Uruk. Grace a elle et aux nomades qu'ils rencontrent en chemin, il va s'humaniser, apprendre a boire et a manger, a se laver et a s'habiller comme ses semblables. A Uruk, le roi Gilgamesh terrorise le peuple par ses injustices et sa violence. Un jour, le colosse Enkidu, un être sauvage devenu civilise se mesure a lui. De ce combat sans vainqueur, tant leurs forces sont égales, naît une amitié unique qui les change profondément. A eux deux, ils accompliront les exploits les plus dignes et affronteront les pires dangers.

Francis Bacon, face et profil Michel Leiris Auteur: Michel Leiris Editeur: Albin Michel Broché: 191 pages Format: Broche paperback Edition: ALBIN MICHEL EDITIONS Publication: 06/10/2004 Collection: Bibliotheque Idees Dimensions: 18,21 x 12,6 x 1,88 Langue: Francais Publier en: Français Languages d'origine: Français Genre: Beaux arts " Il semblerait qu'a peu d'exceptions pres le desir de toucher le fond meme du reel pousse Bacon, d'une maniere ou d'une autre, jusqu'aux limites du tolerable et que, lorsqu'il s'attaque a un theme apparemment anodin (cas de beaucoup le plus frequent, surtout dans les oeuvres recentes), il faille que le paroxysme soit introduit du moins par la facture, comme si l'acte de peindre procedait necessairement d'une sorte d'exacerbation, donnee ou non dans ce qui est pris pour base, et comme si, la realite de la vie ne pouvant etre saisie que sous une forme criante, criante de verite comme on dit, ce cri devait etre, s'il n'est pas issu de la chose meme, celui de l'artiste possede par la rage de saisir. [...] Pour une large part, l'on dirait qu'il mene son travail a la facon dont on court sa chance en souhaitant, certes, le gros lot mais en aimant surtout a la courir, lui qui estime d'ailleurs que l'art de notre temps, faute de mythes capables de le nourrir et de le justifier, ne peut plus etre qu'un jeu, que l'artiste se doit seulement d'"approfondir" s'il veut produire quelque chose de valable. " Michel Leiris Une violence creatrice, un livre de reference Livre tres bien edite, c'est un livre d'art, un "beau livre". Texte de Michel LEIRIS lumineux sur BACON. L'oeuvre est empreinte de violence a travers la representation des sujets avec ces corps deformes, ces visages effaces, ou il ne reste de l'humain qu'une horrible trace ou qu'un souvenir. Un aspect "suffocant" comme le releve LEIRIS, et citant BRETON "la beaute sera convulsive ou ne sera pas". Un "realisme createur" oppose au realisme "transcripteur". Sans doute la violence de l'oeuvre de BACON ne peut-elle plaire a un tres large public. Elle interroge le rapport entre la creation et la souffrance lorsque la creation artistique aboutit a deshumaniser l'humain par des representations moins symboliques qu'expressives. Une oeuvre terrible mais passionnante. Un livre de reference sur BACON. La fuerza y vitalidad de su obra situan a Francis Bacon entre los mayores artistas del siglo XX. La vehemente intensidad de su pintura, que expresa la angustia existencial de sus contemporáneos, prácticamente no tiene equivalentes en la historia del arte. La obra de Bacon (1909-1992) incluye sin duda algunas de las pinturas más extraordinarias e intensas del arte moderno, que reflejan el aislamiento y terror de la condición humana, transmitidos por los rasgos distorsionados del cuerpo desnudo. Este volumen ?que se une a la celebración del centenario del nacimiento del artista y a las próximas exposiciones en Tate Britain, Londres; Museo del Prado, Madrid, y Metropolitan Museum, Nueva York? incluye las series de retratos y autorretratos; las variaciones en torno al retrato de Velázquez del Papa Inocencio X, de extraña y al mismo tiempo aterradora belleza; el desgarrador movimiento de la Crucifixión, los enigmáticos estudios de figuras, así como doce desplegables con sus sobrecogedores trípticos. Las 240 pinturas fueron seleccionadas por el artista, que se involucró activamente en todo lo relativo a las reproducciones de esta monografía. " Il semblerait qu'a peu d'exceptions pres le desir de toucher le fond meme du reel pousse Bacon, d'une maniere ou d'une autre, jusqu'aux limites du tolerable et que, lorsqu'il s'attaque a un theme apparemment anodin (cas de beaucoup le plus frequent, surtout dans les oeuvres recentes), il faille que le paroxysme soit introduit du moins par la facture, comme si l'acte de peindre procedait necessairement d'une sorte d'exacerbation, donnee ou non dans ce qui est pris pour base, et comme si, la realite de la vie ne pouvant etre saisie que sous une forme criante, criante de verite comme on dit, ce cri devait etre, s'il n'est pas issu de la chose meme, celui de l'artiste possede par la rage de saisir. [...] Pour une large part, l'on dirait qu'il mene son travail a la facon dont on court sa chance en souhaitant, certes, le gros lot mais en aimant surtout a la courir, lui qui estime d'ailleurs que l'art de notre temps, faute de mythes capables de le nourrir et de le justifier, ne peut plus etre qu'un jeu, que l'artiste se doit seulement d'"approfondir" s'il veut produire quelque chose de valable. " Michel Leiris Michel Leiris ne en 1901, mort en sept 1990 etait a la fois poete, ethnographe, essayiste, ecrivain et critique d'art. Son oeuvre autobiographique s'impose avec son ouvrage La Regle du jeu qui lui a demande trente cinq de travail pour sa redaction. Il est l'auteur de plus de 50 ouvrages majeurs, dont L'age d'Homme qui lui vaut sa celebrite, des monographies et essais sur des artistes contemporain comme Andre Masson, Giacometti et plusieurs sur Francis Bacon Francis Bacon ou la verite criante (1974), Bacon hors la loi (1989). Des manuscrits en quantite ne sont pas encore publies a ce jour ou en cours de publication.   D'autre titre de Michel Leiris Manhood Mirror of Tauromachy La R?gle du jeu, tome 2: Fourbis Nuits sans nuit et quelques jours sans jours Le ruban au cou d'Olympia Aurora Bris?es Z?brage L'Afrique fant?me Cinq ?tudes d'ethnologie Le ruban au cou d'Olympia Haut Mal Fibrilles La r?gle du jeu, IV?:?Fr?le bruit Journal, 1922-1989 Langage, tangage ou Ce que les mots me disent Nuits sans nuit et quelques jours sans jour Raymond Roussel et compagnie Francis Bacon, face et profil Operratiques Les clients ayant acheté cet article ont également acheté Entretiens avec Michel Archimbaud Francis Bacon: Logique de la sensation Bacon: Monstre de peinture Classement: Livres > Thèmes > Etudes supérieures > Université > Arts Mot Clef: Beaux arts Ecrits sur l'art Essais biographiques Bacon, Francis, 1909-1992 - Critique et interpretation Romans, Livres de Theatre et de Poesie

L'atelier spirituel Henry Bauchau Myriam Watthee-Delmotte Auteur: Henry Bauchau Myriam Watthee-Delmotte Editeur: Actes Sud Broché: 82 pages Format: Broche paperback Createur: Henry Bauchau (Auteur) Myriam Watthee-Delmotte (Auteur) Edition: ACTES SUD Publication: 06/03/2008 Réédition: 06/03/2008 Collection: PEINTURE, BD Dimensions: 21,59 x 15,6 x 1,55 Langue: Francais Publier en: Français Languages d'origine: Français Desirer d'amour, defricher le corps des saisons manuelles. Labourer le temps de ce monde Dans l'annee d'un grand rituel. Ne plus te vouloir, ecouter. Ne plus te connaitre, te voir. T'eveiller, dormir, oublier Et toujours, Soleil, te revoir et travailler ton existence dans l'atelier spirituel. En liens Un livre original ou sont repris et tisses d'anciennes oeuvres de Bauchau avec d'anciens textes du meme auteur. Resonances. Echos. Je suis moyennement interessee -question de gout- par la plupart des oeuvres (dessin sur bois, encre sur bois, collages.........) mais j'etais tres curieuse de les connaitre et d'etablir des correspondances avec l'oeuvre ecrite qui me passionne et me touche plus que je ne peux l'ecrire en quelques lignes. On retrouve parmi ces textes les personnages d'Oedipe et Antigone (extrait du journal de Bauchau sur Antigone, d'une piece de theatre la reine en Amont...)des extraits aussi du Regiment noir, du Boulevard peripherique. Entre le texte et la toile (texte textiles de meme etymologie), d'etonnantes correspondances s'etablissent alors que la plupart ne sont pas contemporaines a l'ecriture, mais anterieures. Ainsi sent-on se dessiner les recherches essentielles de Bauchau celle du sens, son devoilement qu'il nomme « dechirure ». La preface de M. Watthee Delmotte est tout a fait eclairante quand on s'interesse a Bauchau dont il faut d'abord lire Oedipe sur la route et Antigone (ainsi que les nouvelles Les vallees du bonheur profond) Un jour, par hasard, j'ai rencontre Bauchau, on ne s'est plus quittes, ma main dans celle du vieil homme, on dirait Antigone et son pere et frere, toujours en route...... Desirer d'amour, defricher le corps des saisons manuelles. Labourer le temps de ce monde Dans l'annee d'un grand rituel. Ne plus te vouloir, ecouter. Ne plus te connaitre, te voir. T'eveiller, dormir, oublier Et toujours, Soleil, te revoir et travailler ton existence dans l'atelier spirituel.   D'autre titre de Henry Bauchau Myriam Watth?e-Delmotte L'atelier spirituel Classement: Livres > Thèmes > Etudes supérieures > Université > Lettres modernes Mot Clef: Poesie

Ecoute du romantisme Lionel Stol?ru Auteur: Lionel Stoléru Editeur: Editions L'Harmattan Broché: 317 pages Format: Broché paperback Edition: HARMATTAN Publication: 01/09/2011 Réédition: 01/09/2011 Dimensions: 23,8 x 15,39 x 2,4 Langue: Français Publier en: Français Languages d'origine: Français Help ? Le siècle romantique: un courant culturel exceptionnel qui a embrassé la littérature, la poésie, la peinture, la musique et qui a irrigué toute l'Europe. Victor Hugo et les Etats-Unis d'Europe, Robert Schumann avant Robert Schuman, l'Europe des élites avant l'Europe des peuples. Lionel Stoléru, romantique dans l'âme et Européen de conviction, raconte ce XIXe siècle à partir de vingt ans de carrière politique et vingt ans de carrière musicale de chef d'orchestre de l'Orchestre Romantique Européen. Au fil de sa plume, on découvre des correspondances inattendues entre ces arts, présentés en douze thèmes tels que "1'Amour romantique", le "Spleen romantique", la "Nature romantique", la "Patrie romantique", qui caractérisent ce courant culturel "venu du coeur, qui aille au c?ur", comme disait Beethoven. Un livre lumineux, à la portée de tous, pour comprendre et apprécier le romantisme. Sorti second de l'Ecole Polytechnique, Lionel Stoléru a réussi à mener une double carrière professionnelle: comme économiste avec un Ph.D. de Stanford, une dizaine de livres traduits dans toutes les langues, et les fonctions de Secrétaire d'Etat au Travail auprès de R. Barre, et de Secrétaire au Plan pour créer le RMI auprès de M Rocard; comme musicien, avec des études de piano et direction d'orchestre, et la création, en quittant le gouvernement Rocard en 1991, de l'Orchestre Romantique Européen qu'il dirige chaque mois Salle Gaveau. Mot Clef: Etudes sup?rieures Universit? Lettres modernes

"L'art de Willette consiste surtout en une alliance charmante de l'esprit et de la poésie, de la peinture et de la chanson, de l'allégorie et de la vie même. S'il y a beaucoup de gaieté et d'insouciance sur tous les visages de ses tableaux, l'on y découvre aussi de la mélancolie. Pierrots, Colombines, rêveurs, fillettes espiègles aux beaux siens, Eve montmartroise qui, pour sauter à la corde avez pris le serpent, et vous-même Willette, vous tous qui souriez avec tant de douceur, vous êtes charmants/ Et tristes comme l'amour même.