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LdPossibles68 Consulter nos évaluations Ajouter cette boutique à mes favoris Lectures de Pièces de Francis Ponge - les mots et les choses 12,00 € Disponibilité: en stock Aspect: Usure légère, intérieur en très bon état Collection: DIA Date d'édition: 1988 Editeur: Belin Etat: D'occasion très bon état Format: in-8 ISBN: 2701111749 Langue: français Lieu d'édition: Paris Nb pages: 128 NB Volume: 1 Nom Auteur: Jean-Marie GLEIZE Reliure: broché Sujet: Littérature

Livres Critique littéraire Livres Code EAN: 9782917743287 Propriétaire: Decitre ClassificationDecitre 1: Critique littéraire Titre: Francis Ponge - Profession: Artiste En Prose Disponibilité: Disponible ClassificationDecitre 2: Critique littéraire Lieu de parution: Nîmes, France ClassificationDecitre 3: Biographies Livres / Collection: Littérature Livres / Format: Relié Livres Origine: Decitre Ressum: 2 Livres / Période: Livre édité depuis 1980

Livre Livres Code EAN: 9782020020206 ISBN: 2020020203 Disponibilité: Disponible Titre: Entretiens Avec Francis Ponge Ressum: 1 Livres Origine: Decitre Propriétaire: Decitre Livres / Format: Broché ClassificationDecitre 1: Critique littéraire Livres / Période: Livre édité entre 1950 et 1979 Lieu de parution: Paris, France

Livre Critique littéraire Livres Code EAN: 9782909422060 ISBN: 2909422062 Livres / Longueur: 22 Livres / Largeur: 15 Livres / Epaisseur: 2 Dimensions et poids / Poids: 300 Livres / Nb de pages: 244 Support / Quantité fournie: 1 Lieu de parution: La Versanne, France Livres / Période: Livre édité depuis 1980 ClassificationDecitre 1: Critique littéraire ClassificationDecitre 2: Critique littéraire ClassificationDecitre 3: Critique poésie Livres / Format: Broché Propriétaire: Decitre Livres Origine: Decitre Titre: Le Vouloir Dire De Francis Ponge Disponibilité: Disponible

L'art africain entre silence et promesse Daniel Payot Auteur: Daniel Payot Editeur: CIRCE Broché: 160 pages Format: Broche paperback Createur: Daniel Payot (Auteur) Publication: 20/03/2009 Dimensions: 19,99 x 11,2 x 1,2 Langue: Francais Publier en: Français Languages d'origine: Français Genre: Beaux arts Les statues meurent aussi, court metrage realise par Alain Resnais et Chris Marker en 1953, defendait la these d'une liquidation de l'art africain par le colonialisme. Que reste-t-il aujourd'hui des questions qu'il posait ? Quelles relations entretenons-nous, cinquante ans apres les premieres Independances, avec les « objets », masques et statues, africains ? Leur presence nous adresse-t-elle encore une parole quelconque ? Contribue-t-elle a nourrir la promesse d'une « nouvelle communaute » qu'evoquait dans son dernier mouvement le film de Resnais et Marker ? Pour relever l'invitation que les statues nous adressent a nous engager dans d'autres modes de perception et de comprehension que ceux qui correspondent a nos objets et concepts habituels, sont appeles a la rescousse, tour a tour, le cinema europeen des annees cinquante et soixante, la poetique de Francis Ponge, la philosophie de l'histoire de Walter Benjamin. Biographie de l'auteur Daniel Payot, est professeur d'esthetique et de theorie des arts a l'Universite Marc Bloch de Strasbourg. Apres avoir preside cette Universite de 1998 a 2002, il a vecu quatre annees en Afrique, de 2003 a 2007, ou il occupait un poste de chef du projet d'appui de la cooperation francaise au developpement de l'enseignement superieur du Burkina Faso. Depuis son retour en France, il a ete elu adjoint au maire de Strasbourg charge de l'action culturelle, fonction qu'il assume depuis mars 2008. Il est l'auteur notamment de Le philosophe et l'architecte. Sur quelques determinations philosophiques de l'idee d'architecture (Aubier-Montaigne, 1982), Anachronies de l' uvre d'art (Galilee, 1990), Des villes-refuges. Temoignage et espacement (editions de l'Aube, 1992), Effigies. La notion d'art et les fins de la ressemblance (Galilee, 1997), La statue de Heidegger, art, verite, souverainete (Circe, 1998), Apres l'harmonie. Benjamin, Adorno et quelques autres (Circe, 2000). Les statues meurent aussi, court metrage realise par Alain Resnais et Chris Marker en 1953, defendait la these d'une liquidation de l'art africain par le colonialisme. Que reste-t-il aujourd'hui des questions qu'il posait ? Quelles relations entretenons-nous, cinquante ans apres les premieres Independances, avec les « objets », masques et statues, africains ? Leur presence nous adresse-t-elle encore une parole quelconque ? Contribue-t-elle a nourrir la promesse d'une « nouvelle communaute » qu'evoquait dans son dernier mouvement le film de Resnais et Marker ? Pour relever l'invitation que les statues nous adressent a nous engager dans d'autres modes de perception et de comprehension que ceux qui correspondent a nos objets et concepts habituels, sont appeles a la rescousse, tour a tour, le cinema europeen des annees cinquante et soixante, la poetique de Francis Ponge, la philosophie de l'histoire de Walter Benjamin. Professeur de philosophie a l'universite d'Ouagadougou, Daniel Payot presente a ses etudiants le film d'Alain Resnais et Chris Marker Les statues meurent aussi, court metrage de 1953, parce que la statuaire africaine et son destin entre ethnologie, colonialisme et appreciation exclusivement esthetique des objets en sont les enjeux. Tel est l'argument initial de cet essai singulier singulier non seulement parce que les reactions et remarques des etudiants ainsi que les doutes et les surprises de leur professeur en constituent la trame, mais encore parce que la reflexion qui se developpe ainsi sur ce que l'on nomme "art africain" se distingue par son insistance - elle ne se contente pas de solutions rhetoriques - et par sa franchise - elle sait se dire incertaine et hesitante parfois. (Philippe Dagen - Le Monde du 30 avril 2009) Les statues meurent aussi, court metrage realise par Alain Resnais et Chris Marker en 1953, defendait la these d'une liquidation de l'art africain par le colonialisme. Que reste-t-il aujourd'hui des questions qu'il posait ? Quelles relations entretenons-nous, cinquante ans apres les premieres Independances, avec les " objets ", masques et statues, africains ? Leur presence nous adresse-t-elle encore une parole quelconque ? Contribue-t-elle a nourrir la promesse d'une " nouvelle communaute " qu'evoquait dans son dernier mouvement le film de Resnais et Marker ? Pour relever l'invitation que les statues nous adressent a nous engager dans d'autres modes de perception et de comprehension que ceux qui correspondent a nos objets et concepts habituels, sont appeles a la rescousse, tour a tour, le cinema europeen des annees cinquante et soixante, la poetique de Francis Ponge, la philosophie de l'histoire de Walter Benjamin.   D'autre titre de Daniel Payot Apr?s l'harmonie L'art africain entre silence et promesse Classement: Livres > Thèmes > Etudes supérieures > Université > Arts Mot Clef: Beaux arts Ecrits sur l'art Beaux livres

Bona de Mandiargues Lithographie Signée en bas à droite Justifiée EA Format 40 x 30 cm.  Parfait état TRANSPORT RECOMMANDE OFFERT ---------------- Bona Tibertelli de Pisis (dite Bona), artiste peintre, est née le 12 septembre 1926 à Rome. Se déclarant volontiers « autodidacte et ignorante », elle eut très tôt la révélation de la peinture : en 1932, son oncle Filippo de Pisis, peintre de la tendance métaphysique, séjourne dans la résidence familiale près de Modène, installe un atelier et produit sur la petite fille une forte impression qui décidera de sa vocation à venir. Ainsi, contre l'avis de ses parents, elle s'inscrit à l'Atelier d'art Venturi à Modène en 1939 et commence à peindre dans un grenier aménagé en atelier ; en 1946, elle rejoint son oncle à Venise où elle suit les cours de l'Académie des beaux-arts et peint à la manière métaphysique tout en se familiarisant avec l'art de Giorgio De Chirico, de Giotto, des écoles siennoise et ferraraise. Un séjour à Paris en 1947 la met en contact avec les milieux surréalistes de l'après-guerre : elle y rencontre le poète André Pieyre de Mandiargues – qui la présente à Breton, Ponge et Paulhan – et qu'elle épouse en 1950, date à laquelle elle se fixe à Paris. Dès lors, son œuvre s'inscrit dans la mouvance surréaliste et cette « peintresse », ce « peintre avant toute chose », ce « peintre de naissance » selon les termes de Mandiargues rejoint la nébuleuse des femmes à la fois inspiratrices et créatrices associées au groupe surréaliste (Meret Oppenheim, Leonora Carrington ou Dorothea Tanning). Elle commence rapidement à exposer : à Paris en 1952, sa première exposition personnelle est organisée par la galerie Berggruen et à Milan l'année suivante par la Galleria Il Millione. Elle participe par la suite aux expositions surréalistes : à l'exposition surréaliste de 1953 (galerie l'Étoile scellée, Paris), à l'Exposition internationale du surréalisme de 1959 (galerie Daniel Cordier, Paris), à l'exposition Le Surréalisme en 1964 (galerie Charpentier, Paris) et à Signe d'un renouveau surréaliste, 1969 (galerie Isy Brachot, Bruxelles).