Michel trente

Michel DELPECH Vinyle 45 T 2 Titres " Trente manières de quitter une fille" BARCLAY  DISQUE ET POCHETTE EN BON ÉTAT.

marilivier   Ce livre n'est pas aux enchères, mais en " ACHAT IMMEDIAT". Michel Plasson trente ans de musique à la tête de l'Orchestre national du Capitole de Toulouse Jean Dieuzaide, Jean-Claude Meauxsoone avec la collaboration de Jacques Valat préface, lord Menuhin Toulouse: Privat, (1998), broché couverture à rabats, 94 pages, 23.5x31 cm. De très bon état à comme neuf   D'autres ouvrages dans ma boutique:  Musique                  D'autres ouvrages sur:   Toulouse Les descriptions, sauf mention contraire, sont extraites de Wikipedia ou de la Bibliothèque Nationale - Pour les départements/pays/territoires d'outre-mer, les bases militaires, merci de nous demander le montant des frais de port. - Les envois à l'étranger sont effectués en colis économique, sans suivi, (parfois très lent, de 2 jours à 6 semaines).  - Envoi prioritaire, suivi ou recommandé, sur demande, avec le surcoût postal en plus. - Merci de préciser le nom et adresse de votre "Relay" en même temps que le paiement, sinon l'envoi est effectué vers le Relay par défaut, c'est à dire celui indiqué comme étant le plus proche de votre adresse.             Cliquez pour choisir un point relais - Pour les envois lourds ou volumineux, un enlèvement est possible sur place, entre Chartres et Dreux.

Album Compilation de MICHEL DELPECH « LES ANNEES BARCLAY » - Versions Originales 20 titres parmi ses plus célèbres succès Référ.: BARCLAY - 527 598-2 (7 31452 75982 5) - LC 0126 – PY 900 Made in France by PMDC SACEM Compilation ? + © 1995 BARCLAY – UNE MUSIQUE 20 titres: Inventaire 71 - 2:49 La Vie, La Vie - 2:53 62, Nos Quinze Ans - 2:49 Fan De Toi - 2:51 Chez Laurette - 3:19 Rimbaud Chanterait - 2:56 Les Aveux - 4:02 Pour Un Flirt - 3:24 Je l'Attendais - 2:36 Les Divorcés - 4:15 Que Marianne Etait Jolie - 3:32 Wight Is Wight - 3:51 La Fille Avec Des Baskets - 3:18 Ce Lundi-Là - 3:14 Le Chasseur - 3:04 Le Loir Et Cher - 2:45 Trente Manières De Quitter Une Fille – Fifty Ways To Leave Your Lover – 3:22 Loin d'Ici – 4:00 Tu Me Fais Planer – 4:06 Quand J'étais Chanteur – 3:53 Le tout est en excellent état: Boitier cristal: pratiquement sans griffures – aspect proche du neuf - système de fermeture OK – aucune dent de maintien du CD manquante – le CD est donc parfaitement fixé Inclut le livret 8 pages d'origine – en quasi parfait état, une très mini déchirure partie supérieure des pages 5/6 le CD est en quasi parfait état – aspect proche du neuf, sans griffures – il passe sans problème et ne saute à aucun moment 6 € + frais d'envoi ou à retirer à Tourcoing - 59

Résumé: Avant même ses trente ans, Michelangelo Buonarroti (1475-1564) était déjà l'auteur du David et de la Pietà, deux des plus célèbres sculptures de toute l'histoire de l'art. À l'instar de son compatriote florentin Léonard de Vinci, Michel-Ange fut une étoile au firmament de la Renaissance, et un génie d'une éblouissante virtuosité. Ce qu'il a réalisé en tant que sculpteur, dessinateur, peintre et architecte est tout à fait exceptionnel: aucun autre artiste n'a jamais produit une oeuvre aussi importante, aussi variée et d'une telle portée. Seule une poignée de peintres ou de sculpteurs sont parvenus à atteindre un statut social comparable et à jouir d'une liberté artistique similaire. Ce que démontrent non seulement les fresques de la chapelle Sixtine, mais aussi les sculptures monumentales de Michel-Ange ainsi que ses créations architecturales profondément o

Francis Bacon, face et profil Michel Leiris Auteur: Michel Leiris Editeur: Albin Michel Broché: 191 pages Format: Broche paperback Edition: ALBIN MICHEL EDITIONS Publication: 06/10/2004 Collection: Bibliotheque Idees Dimensions: 18,21 x 12,6 x 1,88 Langue: Francais Publier en: Français Languages d'origine: Français Genre: Beaux arts " Il semblerait qu'a peu d'exceptions pres le desir de toucher le fond meme du reel pousse Bacon, d'une maniere ou d'une autre, jusqu'aux limites du tolerable et que, lorsqu'il s'attaque a un theme apparemment anodin (cas de beaucoup le plus frequent, surtout dans les oeuvres recentes), il faille que le paroxysme soit introduit du moins par la facture, comme si l'acte de peindre procedait necessairement d'une sorte d'exacerbation, donnee ou non dans ce qui est pris pour base, et comme si, la realite de la vie ne pouvant etre saisie que sous une forme criante, criante de verite comme on dit, ce cri devait etre, s'il n'est pas issu de la chose meme, celui de l'artiste possede par la rage de saisir. [...] Pour une large part, l'on dirait qu'il mene son travail a la facon dont on court sa chance en souhaitant, certes, le gros lot mais en aimant surtout a la courir, lui qui estime d'ailleurs que l'art de notre temps, faute de mythes capables de le nourrir et de le justifier, ne peut plus etre qu'un jeu, que l'artiste se doit seulement d'"approfondir" s'il veut produire quelque chose de valable. " Michel Leiris Une violence creatrice, un livre de reference Livre tres bien edite, c'est un livre d'art, un "beau livre". Texte de Michel LEIRIS lumineux sur BACON. L'oeuvre est empreinte de violence a travers la representation des sujets avec ces corps deformes, ces visages effaces, ou il ne reste de l'humain qu'une horrible trace ou qu'un souvenir. Un aspect "suffocant" comme le releve LEIRIS, et citant BRETON "la beaute sera convulsive ou ne sera pas". Un "realisme createur" oppose au realisme "transcripteur". Sans doute la violence de l'oeuvre de BACON ne peut-elle plaire a un tres large public. Elle interroge le rapport entre la creation et la souffrance lorsque la creation artistique aboutit a deshumaniser l'humain par des representations moins symboliques qu'expressives. Une oeuvre terrible mais passionnante. Un livre de reference sur BACON. La fuerza y vitalidad de su obra situan a Francis Bacon entre los mayores artistas del siglo XX. La vehemente intensidad de su pintura, que expresa la angustia existencial de sus contemporáneos, prácticamente no tiene equivalentes en la historia del arte. La obra de Bacon (1909-1992) incluye sin duda algunas de las pinturas más extraordinarias e intensas del arte moderno, que reflejan el aislamiento y terror de la condición humana, transmitidos por los rasgos distorsionados del cuerpo desnudo. Este volumen ?que se une a la celebración del centenario del nacimiento del artista y a las próximas exposiciones en Tate Britain, Londres; Museo del Prado, Madrid, y Metropolitan Museum, Nueva York? incluye las series de retratos y autorretratos; las variaciones en torno al retrato de Velázquez del Papa Inocencio X, de extraña y al mismo tiempo aterradora belleza; el desgarrador movimiento de la Crucifixión, los enigmáticos estudios de figuras, así como doce desplegables con sus sobrecogedores trípticos. Las 240 pinturas fueron seleccionadas por el artista, que se involucró activamente en todo lo relativo a las reproducciones de esta monografía. " Il semblerait qu'a peu d'exceptions pres le desir de toucher le fond meme du reel pousse Bacon, d'une maniere ou d'une autre, jusqu'aux limites du tolerable et que, lorsqu'il s'attaque a un theme apparemment anodin (cas de beaucoup le plus frequent, surtout dans les oeuvres recentes), il faille que le paroxysme soit introduit du moins par la facture, comme si l'acte de peindre procedait necessairement d'une sorte d'exacerbation, donnee ou non dans ce qui est pris pour base, et comme si, la realite de la vie ne pouvant etre saisie que sous une forme criante, criante de verite comme on dit, ce cri devait etre, s'il n'est pas issu de la chose meme, celui de l'artiste possede par la rage de saisir. [...] Pour une large part, l'on dirait qu'il mene son travail a la facon dont on court sa chance en souhaitant, certes, le gros lot mais en aimant surtout a la courir, lui qui estime d'ailleurs que l'art de notre temps, faute de mythes capables de le nourrir et de le justifier, ne peut plus etre qu'un jeu, que l'artiste se doit seulement d'"approfondir" s'il veut produire quelque chose de valable. " Michel Leiris Michel Leiris ne en 1901, mort en sept 1990 etait a la fois poete, ethnographe, essayiste, ecrivain et critique d'art. Son oeuvre autobiographique s'impose avec son ouvrage La Regle du jeu qui lui a demande trente cinq de travail pour sa redaction. Il est l'auteur de plus de 50 ouvrages majeurs, dont L'age d'Homme qui lui vaut sa celebrite, des monographies et essais sur des artistes contemporain comme Andre Masson, Giacometti et plusieurs sur Francis Bacon Francis Bacon ou la verite criante (1974), Bacon hors la loi (1989). Des manuscrits en quantite ne sont pas encore publies a ce jour ou en cours de publication.   D'autre titre de Michel Leiris Manhood Mirror of Tauromachy La R?gle du jeu, tome 2: Fourbis Nuits sans nuit et quelques jours sans jours Le ruban au cou d'Olympia Aurora Bris?es Z?brage L'Afrique fant?me Cinq ?tudes d'ethnologie Le ruban au cou d'Olympia Haut Mal Fibrilles La r?gle du jeu, IV?:?Fr?le bruit Journal, 1922-1989 Langage, tangage ou Ce que les mots me disent Nuits sans nuit et quelques jours sans jour Raymond Roussel et compagnie Francis Bacon, face et profil Operratiques Les clients ayant acheté cet article ont également acheté Entretiens avec Michel Archimbaud Francis Bacon: Logique de la sensation Bacon: Monstre de peinture Classement: Livres > Thèmes > Etudes supérieures > Université > Arts Mot Clef: Beaux arts Ecrits sur l'art Essais biographiques Bacon, Francis, 1909-1992 - Critique et interpretation Romans, Livres de Theatre et de Poesie

* Boutique * Contact * Favoris * Evaluations * Page perso Categories de la Boutique * Variete Francaise & Quebecoise * Classique Baroque Romantique * CD Enfants Berceuses Comptines * Musiques du Monde Afrique Nova * Relaxation Humour Karaoke Easy * Humour & Textes lus, Parodies * Film Serie TV Comedie Musicale * Gospel & Spiritual Gospel Song * Jazz Latin Manouche Cool Swing * Rock Chretien Pop Louange Fete * Pop Rock Variete Disco Britpop * Country Blues Folk Songwriter * Soul R&B Stax Funk Blues * Hard Rock Metal Progressif * Inde Alternatif Punck Gothique * Techno Electro House Trance * Rap Hip-Hop Gangsta Rap Coast * Nouveautes * Autres Musiques * Import Musique * Promotion du Jour en Musique * A Offrir Idees Cadeaux * A Offrir Edition Coffret * A Offrir Edition Compilation Infos Contact Contactez-nous Description Concertos Pour Orgue - Noels Michel Corrette Fabio Bonizzoni Temperaments CONCERTOS POUR ORGUE - NOËLS Par necessairement a Noel Les chants de Noel ne sont pas que jiggle bell, mon beau sapin et autres.... Ces concertos nous rappellent qu'autrefois la veillee de Noel etaient accompagnee de chants populaires, tres connus, retranscrit a l'orgue. Ainsi tout le monde connaissait la musique qui accompagnait les paroles de circonstance. A l'epoque, ces airs etaient encore plus connus que petit papa noel. Ces petits chef d'oeuvre de dexterite et d'invention sont interprete sur un orgue a la sonorite unique accompagne par l'ensemble Risonanza qui se fond totalement dans la magie de l'instrument sans jamais disparaitre. A ecouter toute l'annee sans attendre Noel. Un disque pour Audiophile Melomane Compositeur a tendance populaire telle pourrait etre l'epitaphe de Michel Corrette, tant l'accessibilite a sa musique est grande; ces Concertos pour orgue - l'une des facettes les plus interessantes de sa production instrumentale - sont la pour nous le rappeler. Les quatre-vingts minutes passees en leur compagnie sont tout simplement fascinantes. A peine sont-elles entamees, que deja l'orgue de l'Abbaye de Saint-Michel-en-Thierache deroule une palette expressive d'une gaiete jusqu'ici rarement exprimee aussi spontanement. Calquees sur les trois mouvements vif-lent-vif du modele italien, ces aeuvres s'ancrent neanmoins fermement dans la tradition francaise; un style qui allie, pour le meilleur, la ferveur et le rythme a la legerete et la finesse. Sous l'emprise d'une registration subtile, l'instrument-roi, joue ici par Fabio Bonizzoni, exulte. Fort de ses trente et un jeux repartis sur quatre claviers et un pedalier, il confere aux notes un veritable pouvoir choregraphique. Si les themes musicaux retenus sont simples, leur caractere concertant favorise d'amusantes joutes avec un orchestre qui, conscient de ses possibilites techniques et du privilege d'une aussi bonne compagnie, ne se prive pas d'une certaine exuberance. Captee avec une precision d'horloger par les techniciens de Radio France, l'intervention de tous ces differents protagonistes nous apparait d'une maniere quasiment holographique. Les espaces et l'acoustique sont reproduits avec un luxe inusite. La musique de Corrette ou l'allegresse sans moderation. CONCERTOS POUR ORGUE - NOËLS Disque 1 Concerto pour orgue no. 1 en sol majeur, op. 26 allegro Concerto pour orgue no. 1 en sol majeur, op. 26 gavotta 1, andante, gavotta 2, gavotta 1 Concerto pour orgue no. 1 en sol majeur, op. 26 allegro Concerto pour orgue no. 2 en la majeur, op. 26 allegro Concerto pour orgue no. 2 en la majeur, op. 26 adagio Concerto pour orgue no. 2 en la majeur, op. 26 giga, allegro Livre de noels tous les bourgeois de chastres Livre de noels bon joseph ecoute moy Concerto pour orgue no. 3 en re majeur, op. 26 allegro Concerto pour orgue no. 3 en re majeur, op. 26 andante Concerto pour orgue no. 3 en re majeur, op. 26 adagio Concerto pour orgue no. 3 en re majeur, op. 26 allegro Concerto pour orgue no. 4 en ut majeur, op. 26 allegro Concerto pour orgue no. 4 en ut majeur, op. 26 andante Concerto pour orgue no. 4 en ut majeur, op. 26 allegro Livre de noels un jour dieu se resolut Livre de noels vous qui desirez sans fin Concerto pour orgue no. 5 en fa majeur, op. 26 allegro Concerto pour orgue no. 5 en fa majeur, op. 26 aria, andante, variazone 1, variazone 2 Concerto pour orgue no. 5 en fa majeur, op. 26 allegro Concerto pour orgue no. 6 en re mineur, op. 26 allegro Concerto pour orgue no. 6 en re mineur, op. 26 andante Concerto pour orgue no. 6 en re mineur, op. 26 presto Faire une rechercher sur ce titre Concertos Pour Orgue - Noels Faire une rechercher sur cet auteur Michel Corrette Fabio Bonizzoni         Visiter notre boutique Rajoutez-nous a votre liste de favoris vous serez avertis en priorite de nos promotions et nouveaux articles Livraison internationale We ship to Worldwide Contactez-nous Titre: Concertos Pour Orgue - Noels Auteur: Michel Corrette Fabio Bonizzoni Artist: Michel Corrette Createur: Fabio Bonizzoni Editeur: Temperaments Reliure: CD Format: CD Album Date de parution: 01/01/2008 Date de réédition: 20/11/2008 Marque: Temperaments Dur?e: 4784 Minutes Dimensions: 543,00 x 488,00 x 31,00 Poids: 18 grammes Nombre de disque: 1 disques Etat: Neuf Disponibilité courrante: Expedier sous 48 heures AazMusic toute la Musique. AazMusic vous propose plus de 25 000 titre expédiés rapidement dans des emballages soignés. Passez des commandes groupées pour économiser les frais de port. Garantie satisfait ou remboursé. Livraison international. Conseil Faites des achats groupes et obtenez le port gratuit pour la France. Sur chaque annonces, le lien "Voir s'il est en stock" permet de verifier la disponibilite de l'ouvrage. Verifiez votre adresse d'expedition au moment de votre commande. Choisissez un port avec suivi pour beneficier de la garantie "satisfait ou rembourse". Nous conseillons de choisir l'option suivi. Cela vous fait beneficier du double avantage: - Vous beneficiez d'une assurance en cas de perte de votre achat. - Vous pouvez suivre votre colis grace a son numero de suivi. Livraison Nous envoyons sous 48 heures ouvrables a reception du paiement. Vos commandes sont envoyees dans le monde entier 6 jours / 7. Pour quelque ouvrage rare ou en reedition un temps supplementaire peut etre necessaire. Dans tous les cas nous envoyons un e-mail de confirmation au moment de son envoi. Envoi rapide et soigne, emballage bulle et cartonne pour certains ouvrages. Nous proposons la livraison gratuite pour la France. Les frais de livraison comprennent le tarif postal ainsi qu'une participation aux frais d'emballage. Pour les envois a l'etranger nous proposons le tarif tres economique "livres et brochures" ou les mode suivi de Chronopost. Mode de paiement PayPal: livreoncd@free.fr Cheque: AazBook 605 Chemin De Controu 26800 Etoile France Virement bancaire: IBAN FR76 1426 5006 0008 7709 2015 588 BIC CEPAFRPP426 (Cheque et virement: Merci d'indiquer votre pseudo et le numero de l'objet) Retour, Garantie Satisfait ou Rembourse Pour nous, votre satisfaction est une priorite. AaZ_Musique adhere pleinement aux valeurs de la communaute et fait le maximum pour vous satisfaire. Les objets sont decrits et photographies avec le plus grand soin par nos equipes. En cas de soucis, contactez-nous afin que nous puissions le resoudre rapidement. Si l'objet ne vous convenait pas, la vente a distance permet le retour du produit au vendeur pour echange ou remboursement sans penalite dans un delai de sept jours a compter de la livraison. Seuls les frais de retour sont a votre charge. Le produit doit etre retourne dans l'etat d'origine avec le bon de livraison pour que nous puisions l'identifier rapidement. Des reception le remboursement sera effectue par PayPal, Cheque ou virement. Les envois standard ne sont pas rembourses en cas de perte, c'est pourquoi nous conseillons de choisir l'option suivi. Qui sommes nous ? AaZ_Musique est le pseudo de la societe aazbook.com, inscrit comme membre professionnel sur le site. AazBook exerce son activite sur le web depuis plus de douze annees maintenant. Notre philosophie est "un service maximum pour une satisfaction maximum". Ajouter notre Boutique a vos Favoris pour obtenir les nouveautes qui vous passionnent.

WELCOME TO THIS PAGE - BUY WITH CONFIDENCE !! BIENVENIDOS A ESTA PAGINA - COMPRA CON CONFIANZA!! BIENVENUE - ACHETEZ EN TOUTE CONFIANCE ! °°°°°°°°°°°°°°°°°°°°° Michel DELPECH - Alain Souchon - Francis Cabrel - Julien Clerc - Michel Jonasz - Laurent Voulzy & (2006) - Mini LP Réplica - 13-track Card sleeve - Pochette Cartonnée CD Universal France Neuf NEW NOT SEALED - NEUF NON SCELLE - CD REISSUE OF ALBUM ORIGINALLY RELEASED IN 2006 CD IS HOUSED IN A FLAT CARD COVER - A MINI REPLICA OF THE ORIGINAL LP COVER   1. Quand j'étais chanteur (1975) Alain Souchon 2. Le Loir & Cher (1977) Francis Cabrel 3. Toutes les filles (1973) Hubert Mounier 4. Le Chasseur (1974) Julien Clerc 5. Et Paul chantait « Yesterday » (1970) Barbara Carlotti 6. Pour gagner des sous (1968) Pierre Vassiliu 7. Chez Laurette (1965) Bénabar 8. L'Amour en wagon-lit (1972) Clarika 9. Pour un flirt (1971) Cali 10. Trente manières de quitter une fille (1979) Michel Jonasz 11. Wight is Wight (1969) Laurent Voulzy 12. Loin d'ici (1984) Alexandra Roos 13. Que Marianne était jolie (1972) Readymade FC °°°°°°°°°°°°°°°°°°°°° CARD SLEEVE = Pochette cartonnée TRACK = Titre °°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°° Etat des disques: L'etat de la pochette est indiqué en premier. EX = Excellent etat La pochette peut avoir quelques très discrètes rayures et/ou des petits plis. Le CD montre des signes d'avoir été joué mais pratiquement comme neuf.  VG = tres bon etat La pochette présente des signes de manipulations évidents: extrémité légèrement cornée, étiquette du prix, plis. Mais aucun défaut majeur. Il se peut aussi qu'elle soit en parfaite état mais présente un poinson ou une extrémité biseautée. Le cd a quelques rayures qui n'affectent pas la qualité sonore. G = Bon etat La pochette est usée avec des plis, des marques, des décollements, une usure des bords, des décolorations, un début de marque circulaire du disque sur la pochette. Les signes de l'âge sont présents. Le cd a des rayures et marques qui n'affectent pas la qualité sonore. F = Etat moyen L'état de la pochette est proche de celui de VG- avec en plus des écritures, un papier gondolé à cause de l'humidité, des déchirures sur les bords... La qualité du son est détériorée par les nombreuses lectures, il peut y avoir des sautements. Exemple: EX/VG Pochette en excellent etat / Disque en tres bon etat. °°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°° ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- °°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°° Record condition : The sleeve is graded first. EX = Excellent The cover and packaging might have slight wear but excellent aspect overall. The cd may show some tiny signs of having been played. VG = Very good Cover shows some hanling imperfection like normal wear and tear, price tag, creasing... Cover can also be in mint condition but there is a DJ or promo copy stamp or cut in the corner. The CD has been played few times and displays  occasional light marks or scratches. Does not affect quality sound. G = Good Cover suffers from folding, scuffing of edges, spine splits, discoloration... Now the signs of age and handling are starting to show. You can notice some clear wear on the surface. Does not affect quality sound. F = Fair The cover and contents can be torn, stained and/or defaced, there also can be some writing on it. The CD has been played so much that the sound quality has been noticeably deteriorated, perhaps with some distortion and mild scratches Exemple: EX/VG Sleeve Excellent / record Very good. °°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°° Créé par L'outil de mise en vente gratuit. Mettez vos objets en vente rapidement et en toute simplicité, et gérez vos annonces en cours.

Livre Poésie Livres Code EAN: 9782351281024 Livres / Longueur: 29.70 Livres / Largeur: 21.00 Livres / Epaisseur: 0.70 Dimensions et poids / Poids: 375 Livres / Nb de pages: 56 Support / Quantité fournie: 1 Lieu de parution: Montelimar, France Livres / Période: Livre édité depuis 1980 ClassificationDecitre 1: Poésie ClassificationDecitre 2: Poésie ClassificationDecitre 3: Poésie Livres / Format: Beau livre Propriétaire: Decitre Livres Origine: Decitre Titre: Terre - Vingt Textes Illustrés De Trente Photographies De L'auteur, Suivi De La Chaîne Des Éléments, Et De Témoignages De Michel Random, Paul Eluard, Jean Cassou, Lanza Del Vasto Disponibilité: Disponible

COFFRET DOUBLE CD  DE 1990 MICHEL DELPECH - WIGHT IS WIGHT  34 TITRES  TRÈS BON ETAT, je change le boitier lors de l'achat   1. wight is wight 2. qu'est-ce qui m'arrive ? 3. chez Laurette 4. les petits cailloux blancs 5. chérie lise 6. je l'attendais 7. les divorces 8. pour gagner des sous 9. le chasseur 10. Rimbaud chanterait 11. tu me fais planer 12. la vie, la vie 13. un coup de pied dans la montagne 14. pour un flirt 15. la fille avec des baskets 16. ce fou de Nicolas 17. trente manières de quitter une fille 1. le loir et cher 2. il faut regarder les étoiles 3. je suis pour 4. vu d'avion un soir 5. quand j’étais chanteur 6. les aveux 7. 62, nos quinze ans 8. inventaire 71 9. fais un bébé 10. ce lundi-là 11. que Marianne était jolie 12. le blé en herbe 13. "et Paul chantait ""yesterday""" 14. un jour tu verras 15. c'est ta chanson 16. kodachrome 17. ma cavalière Consultez mes  autres objets ! N’oubliez pas de m’ajouter à votre  liste de favoris ! PHILMARIEMUSIC   pour l'achat d'un single cartonné pas de port suplémentaire !!!!!!!

WELCOME TO THIS PAGE - BUY WITH CONFIDENCE !! BIENVENIDOS A ESTA PAGINA - COMPRA CON CONFIANZA!! BIENVENUE - ACHETEZ EN TOUTE CONFIANCE !! °°°°°°°°°°°°°°°°°°°°° Michel DELPECH 5000 kilomètres (1979) - Mini LP Réplica - 9-track Card sleeve - Pochette Cartonnée CD Universal France Neuf NEW NOT SEALED - NEUF NON SCELLE - CD REISSUE OF ALBUM ORIGINALLY RELEASED IN 1979 CD IS HOUSED IN A FLAT CARD COVER - A MINI REPLICA OF THE ORIGINAL LP COVER    1. Trente manières de quitter une fille Paul Simon 50 Ways to Leave Your Lover 2. J'ai été fou d'aimer James Taylor I Was a Fool to Care 3. Il n'y a que lui Graham Nash There's Only One 4. C'est ta chanson Elton John Your Song 5. Kodachrome Paul Simon Kodachrome 6. Dame de la ville basse Elton John Sweet Painted Lady 7. T'as un ami Carole King You've Got a Friend 8. Daniel Elton John Daniel 9. Une chose qui va si bien Paul Simon Something So Right °°°°°°°°°°°°°°°°°°°°° CARD SLEEVE = Pochette cartonnée TRACK = Titre °°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°° Etat des disques: L'etat de la pochette est indiqué en premier. EX = Excellent etat La pochette peut avoir quelques très discrètes rayures et/ou des petits plis. Le CD montre des signes d'avoir été joué mais pratiquement comme neuf.  VG = tres bon etat La pochette présente des signes de manipulations évidents: extrémité légèrement cornée, étiquette du prix, plis. Mais aucun défaut majeur. Il se peut aussi qu'elle soit en parfaite état mais présente un poinson ou une extrémité biseautée. Le cd a quelques rayures qui n'affectent pas la qualité sonore. G = Bon etat La pochette est usée avec des plis, des marques, des décollements, une usure des bords, des décolorations, un début de marque circulaire du disque sur la pochette. Les signes de l'âge sont présents. Le cd a des rayures et marques qui n'affectent pas la qualité sonore. F = Etat moyen L'état de la pochette est proche de celui de VG- avec en plus des écritures, un papier gondolé à cause de l'humidité, des déchirures sur les bords... La qualité du son est détériorée par les nombreuses lectures, il peut y avoir des sautements. Exemple: EX/VG Pochette en excellent etat / Disque en tres bon etat. °°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°° ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- °°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°° Record condition  : The sleeve is graded first. EX = Excellent The cover and packaging might have slight wear but excellent aspect overall. The cd may show some tiny signs of having been played. VG = Very good Cover shows some hanling imperfection like normal wear and tear, price tag, creasing... Cover can also be in mint condition but there is a DJ or promo copy stamp or cut in the corner. The CD has been played few times and displays  occasional light marks or scratches. Does not affect quality sound. G = Good Cover suffers from folding, scuffing of edges, spine splits, discoloration... Now the signs of age and handling are starting to show. You can notice some clear wear on the surface. Does not affect quality sound. F = Fair The cover and contents can be torn, stained and/or defaced, there also can be some writing on it. The CD has been played so much that the sound quality has been noticeably dete)

A lbum non paginé, 60 pages environ, photos de J. Valat. Consultez mes autres objets  !

Le faux dans l'art Jean-Jacques Breton Auteur: Jean-Jacques Breton Editeur: Hugo Image Relié: 288 pages Hardcover Publication: 02/10/2014 Réédition: 02/10/2014 Dimensions: 24,99 x 19,81 x 2,56 Langue: Francais Publier en: Français Languages d'origine: Français Autre: Au fond de chacun se tapit un rebelle qui s'amuse, sans trop se l'avouer, lorsque Guignol rosse le gendarme. C'est parfois le même sentiment amusé quand un mystificateur dupe des experts pontifiants ou quand le faussaire van Meegeren vend un faux Vermeer au pillard Goering. Cependant ne soyons pas dupes les faussaires ne sont pas des Robin des bois et leur motivation est l'appât du gain ou la soif de reconnaissance par vanité. Pire, de fausses gravures préhistoriques jetèrent pendant des années le discrédit sur l'art rupestre, retardant de trente ans son étude. Après avoir montré les différences entre copies se déclarant comme telles et faux destinés a duper, avec parfois un peu de confusion entre les deux, nous retraçons ici l'histoire de quelques faussaires de génie, d'autres qui sont si mauvais que la seule explication est l'aveuglement volontaire de leurs victimes et de quelques mystificateurs qui vont de Michel Ange lui-même a Cesare Tubino dont la fausse Vierge aux chats figura longtemps dans le catalogue des oeuvres de Léonard de Vinci. Au fond de chacun se tapit un rebelle qui s'amuse, sans trop se l'avouer, lorsque Guignol rosse le gendarme. C'est parfois le meme sentiment amuse quand un mystificateur dupe des experts pontifiants ou quand le faussaire van Meegeren vend un faux Vermeer au pillard Goering. Cependant ne soyons pas dupes les faussaires ne sont pas des Robin des bois et leur motivation est l'appat du gain ou la soif de reconnaissance par vanite. Pire, de fausses gravures prehistoriques jeterent pendant des annees le discredit sur l'art rupestre, retardant de trente ans son etude. Apres avoir montre les differences entre copies se declarant comme telles et faux destines a duper, avec parfois un peu de confusion entre les deux, nous retracons ici l'histoire de quelques faussaires de genie, d'autres qui sont si mauvais que la seule explication est l'aveuglement volontaire de leurs victimes et de quelques mystificateurs qui vont de Michel Ange lui-meme a Cesare Tubino dont la fausse Vierge aux chats figura longtemps dans le catalogue des oeuvres de Leonard de Vinci. Docteur es lettres, Jean-Jacques BRETON travaille au departement Livres de la Reunion des Musees Nationaux. Specialiste des arts premiers, il publie des ouvrages voulant ouvrir au grand public les zones insolites ou negligees de l'art oeuvres curieuses des musees ou mouvement negliges comme l'art pompier. Auteur du LOUVRE INSOLITE, chez Hugo Image en 2013.   Les clients ayant acheté cet article ont également acheté Autoportrait d'un faussaire La Double Vie de Vermeer Classement: Livres > Thèmes > Etudes supérieures > Université > Arts

Alexander CALDER Gravure Originale Signée au crayon par l'artsite en bas à droite Tirage à 250 ex Format 65 x 50 cm Parfait état —————— TRANSPORT RECOMMANDE OFFERT Alexander Calder est un sculpteur  et peintre  américain  né le 22  juillet  1898  à Lawnton  près de Philadelphie  et mort le11  novembre  1976  à New York. Il est surtout connu pour ses mobiles, assemblages de formes animés par les mouvements de l'air, et ses stabiles, « la sublimation d'un arbre dans le vent » d'après Marcel Duchamp. Biographie Alexander Calder est le fils d'une riche famille d'artistes, avec comme père Alexander Stirling Calder, sculpteur, et comme grand-père Alexander Milne Calder, lui aussi sculpteur. Études et travail d'illustrateur] Il est ingénieur de formation. En 1923, il entre à l’Art Students League of New York  où il étudie avec des peintres de l’Ash Can School  comme John French Sloan  et George Luks. En 1924, il travaille comme illustrateur de bandes dessinées auprès de la ''National Police Gazette''. Il y signera d'ailleurs son travail (et son personnage fictif) sous le nom de « Sandy Calder  ». Carrière artistique] En 1925, il réalise sur commande l'illustration des spectacles du cirque  Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus. Il va découvrir une fascination pour le thème du cirque  qui débouchera sur son Cirque de Calder, une performance  où interviennent des figures faites de fil de fer et dans laquelle l'artiste joue le rôle de maître de cérémonie, de chef de piste et de marionnettiste en faisant fonctionner manuellement le mécanisme, le tout étant accompagné de musique et d'effets sonores. Le Cirque de Calder se produira à Paris en 1926. En 1931, il s'incorpore au groupe Abstraction-Création, qui se consacre à la non figuration. À la galerie Percier, il expose une série d'œuvres abstraites faisant référence au monde naturel et aux lois de la physique qui le gouvernent. Construites en fil de fer et en bois, la plupart de ces œuvres évoquent la disposition de l'univers. Il commence aussi à construire des sculptures composées d'éléments mobiles indépendants entraînés par un moteur électrique ou par manivelle manuelle. En 1932, il expose trente de ces sculptures qualifiées de mobiles par Marcel Duchamp  et qui marquent le début de sa carrière.Il s'installe en France  en 1927, où il fabrique des jouets et donne des représentations avec son cirque de marionnettes, en fil de fer ainsi qu'en bois articulés. Il entre en contact avec des représentants de l'avant-garde artistique parisienne comme Joan Miró, Jean Cocteau, Man Ray, Robert Desnos, Fernand Léger, Le Corbusier, Theo van Doesburg  et Piet Mondrian  en 1930  qui aura une grande influence artistique sur lui. Il abandonne la sculpture figurative en fil de fer qu'il avait pratiquée depuis 1926 pour adopter un langage sculptural entièrement abstrait. L'Homme de Calder, Montréal En 1943, le Museum of Modern Art  organise une première rétrospective, suivie en 1946  par une exposition à Paris  préfacée par Jean-Paul Sartre, et en 1952, il obtient le grand prix de la Biennale de Venise. En 1958, il réalise le mobile du siège parisien de l'UNESCO, dix mètres de haut, deux tonnes d’acier noir, cinq bras. En 1962, il s'installe dans son nouvel atelier à savon du Carroi, d'une conception très futuriste et dominant la vallée de la Basse-Chevrière àSaché  en Indre-et-Loire. Il n'hésite pas à offrir ses gouaches et de petits mobiles à ses amis du pays ; il fait même don à la commune d'un mobile trônant depuis 1974  face à l'église : une anti-sculpture affranchie de la pesanteur. Il fait fabriquer la majeure partie de ses stabiles et mobiles aux entreprises Biemont à Tours, dont L'Homme, tout en acier inoxydable de24 mètres de haut, commandé par l’International Nickel du Canada (Inco) pour l'Exposition Universelle de Montréal  en 1967. Toutes les fabrications sont faites d'après une maquette réalisée par Calder, par le bureau d'étude (dirigé par M. Porcheron, avec Alain Roy, François Lopez et Michel Juigner) pour concevoir à l'échelle réelle, puis par des ouvriers chaudronniers qualifiés pour la fabrication, Calder supervisant toutes les opérations, et modifiant si nécessaire l'œuvre. Tous les stabiles sont fabriqués en acier au carbone, puis peints, pour une majeure partie en noir, sauf l'Homme qui sera en acier inoxydable (brut), les mobiles étant fabriqués en aluminium et duralumin. En 1971, Calder et Jacques Prévert  travaillent ensemble à un livre qui s’intitulera "Fêtes", publié par les éditions Maeght, où Calder réalise des eaux-fortes et Prévert écrit un long texte sur l’œuvre du sculpteur. Il collabore au projet de Hervé Poulain qui consiste à personnaliser un bolide pour les 24 Heures du Mans. En font de même Andy Warhol, César, Arman, Roy Lichtenstein,Georges Wolinski  ou encore Frank Stella. En 1994, il expose à l'abbaye Saint-Germain à Auxerre. S’il est surtout connu pour ses peintures, ses mobiles et ses stabiles, Calder a également réalisé au cours de sa longue carrière de nombreux bijoux1. Alexander Calder meurt d'une crise cardiaque à New York, le jour du vernissage d'une rétrospective de son œuvre au Whitney Museum of American Art. En 2011, la National Portrait Gallery  de Washington organise une exposition intitulée Calder's Portraits : A new Language qui met en avant un élément souvent négligé de son art : les portraits de fil de fer. Croquis, peintures, sculptures et mobiles figurant des visages sont ainsi mis à l'honneur. Œuvres] * 1926, Animal Sketching, New York - Rééd. 2009, Éditions Dilecta, Paris * 1953, Las Nubes, Aula Magna Université Centrale du Venezuela, Caracas, Venezuela * 1958 L'oreille (mobile fontaine), rue Montagne de la Cour à Bruxelles, Belgique * 1958 Spirale, Palais de l'UNESCO, Paris, France * 1962, Guillotine pour huit, stabile en acier, 7*7*4,67 m, Musée d'art moderne Lille Métropole, Villeneuve d'Ascq, France * 1962, Teodelapio, stabile en acier, Spoleto, Italie * 1963, Les Trois Ailes, stabile en acier, de 3x4,5x6 mètres, Musée d'art moderne de Saint-Étienne, France * 1964, Caliban, stabile en acier, Maison de la culture de Bourges, France * 1964, Nageoire, acier, 4,55x5,1x6,1 mètres, MNAM, Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou * 1965, Brasilia, stabile mobile, 3,75 x 3,25 x 2,25 mètres, Fondation Pierre Gianadda, parc de sculptures, Martigny, Suisse * 1967, Les Cinq Ailes, stabile en acier, 4,8x7,8x5,9 mètres, Parc floral de Vincennes, Paris, France * 1967, Les Trois Pics, stabile en acier, place de la Gare, Grenoble, France * 1967, La Cornue, stabile en acier, parvis de la Bibliothèque universitaire du Campus, Grenoble, France * 1967, Monsieur Loyal, stabile en acier, Musée de Grenoble, France * 1967, L'Homme, stabile en acier inoxydable, 21,3x22 mètres, Belvédère du Parc des Îles, Montréal, Canada * 1969, A. Crimly, duralumin, 3x5x2 mètres, Amboise, France * 1969, Ordinary, acier, haut de 12 mètres * 1970, La Croix du Sud, mobile, Musée d'art moderne Lille Métropole, Villeneuve d'Ascq, France * 1970, Stabile-Mobile, acier 7x8x5 mètres, Musée d'Art moderne et d'Art contemporain (Nice), France * 1973, Flamingo, sculpture en acier, Chicago * 1974, Cheval rouge, stabile en acier, 5x6x5,94 mètres * 1974, La cornue, stabile en acier, campus universitaire de Grenoble * 1974, Tom's, stabile en acier 5,72x5,49x6,71 mètres * 1975, Le Grand Diable rouge, acier, 3,10x2,95 mètres * 1976, L'Araignée Rouge (The Red Spider), acier, esplanade de La Défense, France * 1977, Un geste pour Jérusalem, Mont Herzl, Jérusalem, Israël.

  Un juif nomme Jesus: Une lecture de l'Evangile a la lumiere de la Torah Vidal Marie Albin michel 0000-00-00 Format: 14,6cmx22,6cmx2,8cm Broché 325 pages ISBN: 2226087885 Très Bon Etat Cinquante ans après la Shoah, trente après le concile Vatican II, un nombre croissant de chrétiens se met à lire le Nouveau Testament à la lumière de la culture juive qui l'a vu naître. Une telle approche est propre à bouleverser tous les lieux communs sur les relations de Jésus au judaïsme, qui ont fait le lit de l'antisémitisme depuis deux millénaires. En effet, malgré de nombreuses études sur les sources historiques et scripturaires du premier christianisme, aucun auteur n'avait osé, jusqu'à présent, réintégrer systématiquement l'Evangile dans la logique qui est pourtant la sienne: celle de la Torah orale.Marie Vidal, bibliste catholique, propose la première lecture talmudique des paroles de Jésus, et met en évidence leur totale adéquation avec la grande tradition orale du judaïsme. Toute la perspective de la prédication évangélique s'en trouve, d'un coup, éclairée d'une nouvelle lumière. La prétendue opposition entre Jésus et les Pharisiens fait place à une dialectique subtile de portée hautement spirituelle, et chaque sentence du Maître juif renvoie à celles de ses prédécesseurs.Avec autant d'intériorité que d'érudition, Marie Vidal nous livre une contribution capitale au dialogue judéo-chrétien de même qu'elle invite ses coreligionnaires à reconsidérer en profondeur leur propre identité.

- Le bilan réalisé en 2011 au terme de trente ans de restaurations consacrées au Stanza de Raphaël au Vatican est un des plus riches du point de vue de l’avancée des connaissances sur l’artiste et son atelier. L’achèvement des travaux de restauration de la seconde chambre des Appartements Borgia décorés par Pinturicchio offre une occasion précieuse de distinguer l’oeuvre de Raphaël des réalisations de la génération de ses maîtres mais aussi de la situer par rapport à son grands rival Michel Ange ou encore de mesurer son influence sur ses contemporains et les générations suivantes. En pleine crise politique, et face à un monde en plein bouleversements, marqués par la découverte de l’Amérique, le despotisme des Borgia, l’occupation de l’Italie par la France et les prémices de la Réforme, ces fresques s’imposent comme la référence entre toutes de la culture occidentale tout en affirmant une suite de principes politiques et théologiques. Les appartements Borgia et les Stanze sont des espaces officiels de deux papes successifs. La fonction de ces lieux est ici expliquée; surtout dans la mesure où les deux artistes, Pinturicchio et Raphaël, et leurs ateliers respectifs, ont eu à travailler dans des conditions particulières, pressés par le temps et en lien direct avec leurs commanditaires. Les deux artistes inventent des solutions techniques differentes, inédites et jusqu’ici restées secrètes. Le premier paraît en outre avoir donné à son équipe disparate un maximum de liberté de manoeuvre tandis que le second, son benjamin, a mis toute son énergie dans une organisation efficace de l’atelier et son investissement personnel. L’approche de leur pratique technique permet d’entrer dans l’intimité de leur travail. Des jets de couleurs de leur pinceau à leur régime alimentaire ou encore à la manière dont les artistes ont limité les dégâts causés par les accidents d’échaffaudage, tout cela avec lequel la tâche des retaurateurs a dû compter, tout cela est visible sur les prises de vue réalisées au cours des travaux. L’examen des indices révélés par la restauration se poursuit. Néanmoins, de gros acquis peuvent être communiqués aujourd’hui, à l’occasion de ces conférences du Louvre et de leur publication dans le présent ouvrage. Bien des réponses peuvent être aujourd’hui apportées, par exemple, à la question de l’appartenance ou non de Lorenzo Lotto à l’atelier de Raphaël, à la chronologie de la Chambre de la Signature ou de celle d’Eliodore, par exemple. Au-delà de ces avancées, l’Auteur s’applique à établir les rapprochements qui s’imposent entre le Raphaël fréquiste et le Raphaël peintre de tableaux. Relié:  272 pages Editeur :  Hazan (31 octobre 2012) Collection :  Beaux-Arts Langue :  Français ISBN-10:  2754106642 ISBN-13:  978-2754106641 Dimensions du produit:  14 x 2 x 21 cm

LdPossibles68 Consulter nos évaluations Ajouter cette boutique à mes favoris Esthétique passionnelle - Immanence: une vie... d'expositions 13,00 € Disponibilité: en stock Ce catalogue rétrospectif restitue douze ans d'activités de l'espace d'art Immanence. Immanence a ouvert le 25 janvier 2000 à l'initiative de Cannelle Tanc et de Frédéric Vincent, artistes ayant fait tous deux leurs études aux Beaux-Arts de Paris. Ils ont conçu Immanence comme un Artist-Run Space, c'est-à-dire un espace d'exposition créé par des artistes. Plus d'une centaine d'expositions et d'événements s'y sont succédés, expositions personnelles et collectives, cartes blanches et projets de jeunes curateurs qui ont notablement marqué la vie artistique parisienne. L'ouvrage rassemble un choix de trente expositions et projets reflétant l'esprit et la diversité du lieu. Il constitue une documentation exceptionnelle sur un projet original et singulier. Des textes documentaires reprennent l'histoire et le propos des expositions. Citons: Au-Tour de Robert qui a réuni autour de Robert Filliou des oeuvres de Stéphane Lecomte, Antoine Lefebvre, Michel Tabanou, Frédéric Lecomte, Charlotte De Boever, Frédéric Vincent; Le plus grand piano du monde, exposition personnelle de Goran Vejdoda; New: le jour suivant consacrée à John Cornu; New: sujet, verbe et complément qui a réuni Agnes Thurnauer et Art & Language; Nun 1234 qui présentait le travail de Nicolas Moulin; Rêves reconstitués d'Edouard Levé ou Tambours et trompettes qui a réuni Alice Anderson, Stéphane Benoit, Cécile Dauchez et Mathilde Rosier et dont le commissaire fut Jean-Marc Bustamante. Un index très complet liste tous les artistes ayant participé aux expositions; il est complété par une chronologie reprenant les événements organisés. Date d'édition: 2012 Editeur: ENSBA Etat: D'occasion comme neuf Format: 24,2 x 1,2 x 17 cm Type d'Illustrations: Nombreuses photographies en couleurs ISBN: 2840563789 ISBN13: 9782840563785 Langue: français Nb pages: 179 NB Volume: 1 Nom Auteur: Cannelle Tanc, Frédéric Vincent Reliure: broché Sujet: Art et architecture

Pierre Cochereau ‎– 3 Noëls à Notre-Dame De Paris - Improvisés En Concert 1968 1970 1972 Label: Disques Du Solstice ‎– SOL 38 Format: Vinyl, LP, Album  Country: France Sortie: 1972 Genre: Classical Style:   Tracklist  A1Variations Sur "Venez, Divin Messie"A2Variations Sur "Adeste Fideles"B1Variations Sur Un Noël De XVIIe S. Pierre Eugène Charles Cochereau, né à Saint-Mandé (Val de Marne) le 9 juillet 1924 et mort le 6 mars 1984 à Lyon, est un organiste, un improvisateur, un pédagogue et compositeur français. Pierre Cochereau choisit la musique après ses études secondaires et une année de droit. Après avoir commencé l'orgue avec Marie-Louise Girod, et travaillé ensuite avec André Fleury, il entre au Conservatoire national de musique de Paris où il reçoit l'enseignement de Marcel Dupré, Maurice Duruflé et Noël Gallon. Il y obtient les premiers prix d'orgue, d'harmonie, d'écriture et d'histoire de la musique. Marcel Dupré avait très tôt reconnu son talent, et dira de lui, plus tard, qu'il était un phénomène sans équivalent. Dès 1942, il est titulaire de l'orgue de Saint-Roch et devient en 1955 titulaire des grandes orgues de la Cathédrale Notre-Dame de Paris, sans concours. Il avait en réalité déjà joué cet instrument, au cours d'une messe, improvisant un offertoire, sous les yeux de Léonce de Saint-Martin, alors titulaire. Il fera de cette tribune parmi les plus célèbres, un lieu d'accueil pour les organistes du monde entier auxquels il cédera ses claviers tous les dimanches après-midi pour des auditions d'une heure au cours desquelles tous les styles d'œuvres pour orgue auront droit de cité. Ces concerts remarquablement présentés par Jehan Revert, maître de chapelle de Notre-Dame, seront à sa demande systématiquement enregistrés, ce qui fait de ces archives un témoignage inestimable du « jeu » organistique aux xxe et xxie siècles. Il faisait preuve pour le répertoire propre à cet instrument d'un remarquable éclectisme, admettant lors de ces auditions les œuvres les plus modernes à son époque d'Arvo Pärt à Iannis Xenakis, en passant par des compositeurs sous-estimés tels Georges Delerue qui lui écrivit (et pour Roger Delmotte) une Sonate pour trompette et orgue. Au long des trente années qu'aura duré son titulariat, Pierre Cochereau aura eu à cœur d'entretenir puis de relever « son » orgue, chef-d’œuvre (1868) du facteur Aristide Cavaillé-Coll. À cette fin, il fera d'abord appel à Jean Hermann puis, à la mort de celui-ci, à Robert Boisseau et Jean-Loup Boisseau. Sous son égide, puis celle de ses successeurs, ceux-ci (auxquels il convient d'associer Bertrand Cattiaux) feront de cet instrument d'exception ce qu'il est aujourd'hui. Mais comme il fallait s'y attendre, les avis seront très partagés quant aux adjonctions qu'il « subit » dans les années 1960-1970 (impliquant entre autres son électrification et sa réharmonisation et le dépavillonnage des fonds, donc la transformation profonde d'un chef-d’œuvre de Cavaillé-Coll) et aux travaux ultérieurs, qui par certains aspects reviendront d'ailleurs en arrière. Contrairement à la plupart de ses collègues de l'époque, Pierre Cochereau était, avec les Souberbielle, Jean-Albert Villard et quelques autres organistes un peu plus jeunes, tels Michel Chapuis, Francis Chapelet ou encore Xavier Darasse pour ne citer que les plus emblématiques, très compétent en matière de facture d'orgue, qu'elle soit orientée vers un retour à la « tradition » ou empreinte de modernité, et le travail manuel ne lui était pas étranger, pas plus que ne lui étaient étrangères les compétences en matière d'administration. Il est aussi directeur du Conservatoire du Mans de 1949 à 1956, de celui de Nice de 1961 à 1979 et est enfin chargé de créer ex nihilo à Lyon, à côté du CNR, le second Conservatoire national supérieur de musique en France, dont il restera le directeur jusqu'à sa mort en 1984. En plus d'être un grand organiste aux interprétations

Disque 33 tours LP - 30 cm RCA Ecoute s'il pleut PL 37308 1979 Pochette cartonnée, petites salissures, très bon état Pochette intérieure cartonnée faisant office de livret, avec textes - fendue partiellement au bas Petites salissures et poussières sur le disque, en très bon état Pas de dégradation apparente Charlélie COUTURE Le pêcheur D'après Wikipedia, Charlélie Couture (souvent typographié CharlÉlie Couture) , né Bertrand Charles Élie Couture le 26 février 1956 à Nancy (Meurthe-et-Moselle), est un chanteur, compositeur, peintre, écrivain, graphiste et photographe franco-américain. Son pseudonyme est l'association des prénoms de ses deux grands-pères. Il explore de multiples disciplines artistiques, et se revendique du multisme, terme créé par Mario Salis qu’il définit ainsi : « Le multisme c'est le fait d'évoquer l'idée qu'il y a une différence entre le fond et la forme, entre le comment et le pourquoi. On associe souvent l'art à une manière, alors que moi je crois que l'art dépend beaucoup de l'intention. Et quand on a une intention, on trouve la manière de faire. ». CharlÉlie Couture est le fils de Jean-Pierre Couture, un professeur des Beaux-arts reconverti en antiquaire et décorateur. Sa mère Odette Michel (1928-2015) enseigne le français aux États-Unis, à Jacksonville (Alabama), puis à Kenosha (Wisconsin), avant de rejoindre la boutique d'antiquités familiale. Outre son frère Tom Novembre — né Jean Thomas Couture — il a également une sœur, Sophie. Sa grand-mère professeur de piano l'initie dès l'âge de 6 ans à cet instrument à raison de trente minutes par jour, et lui fait découvrir la musique classique. CharlÉlie Couture poursuit une démarche vers ce qu'il définit comme « l'Art total », attitude globale consistant à trouver des interconnexions entre les formes d'expressions de l'homme que sont l'écriture, l'image et la musique. « J'ai commencé quand j'avais 15 ans. En France, j'ai fait quatre-vingts expos. À 12 ans, dans une exposition de peintres dadaïstes que je visitais avec mon père à Nancy, j'ai eu comme le sentiment ébloui que c'était ça qu'il fallait que je fasse. »7 En 1978, pour sa thèse de fin d'études, il choisit le thème de « la polymorphie de l’esprit » qu'il explore encore aujourd’hui. À cette occasion, il présente des photos, des textes et des peintures et il autoproduit deux premiers disques, 12 chansons dans la sciure et Le Pêcheur, qui attirent l'attention des professionnels. Diplômé de l’École Nationale Supérieure des Beaux Arts, CharlÉlie s'inscrit dans le courant multiste des artistes pluridisciplinaires dont il est une des références notoires... Le pêcheur 1. Tous les élèves 2. Toi tu prends un bain 3. Le pêcheur peut se mettre en colère 4. Le blues du divorce, de la rupture, de la séparation 5. Oh ! Mon ami 6. Mêmes mots, mêmes histoires 7. Elle s'endort 8. Te moque pas de moi 9. C'est libéral 10. Parce que je m'ennuie 11. Le tout en même temps Paroles et musique : CharlÉlie Couture Chant, guitares, harmonica, piano : CharlÉlie Couture Basse et contrebasse : Guy Schneider Batterie : Gérard Pinson Guitares : Jean-Marie Viguier Claviers : Jerry Lipkins Saxophone : Jean-Pierre Douche Cuivres : Bernard Dellanave, Jean-Louis Bruto, Antoine Marquis Chœurs : Pierre Eliane, Gérard Pinson, Jocelyne Production : Daniel Colling Remerciements particuliers à Albert Marcoeur Enregistré du 11 au 26 juillet 1979 au studio SRC à Nancy, mixé au studio de Chevrens à Genève Envoi en lettre moins de 500 g (disque emballé et mis sous enveloppe). Colissimo sur demande. Envoi en lettre prioritaire internationale vers le monde entier. Envois soignés et rapides (voir évaluations). De nombreux autres disques et articles sont en vente dans le même temps chez le même vendeur. Demandez à grouper vos achats. Ne payez pas immédiatement, demandez un total en port groupé à la fin de votr